Игорь александрович моисеев

ТАНЦЫ ИЗ БАЛЕТА «СПАРТАК»

Error

If you report this error to the Wikimedia System Administrators, please include the details below.

Request from 185.204.24.170 via cp3067 cp3067, Varnish XID 13195703
Upstream caches: cp3067 int
Error: 429, Too many requests at Fri, 04 Oct 2024 14:08:37 GMT

Игорь александрович моисеев

Получайте еженедельно свежие новости

Разделы

О проекте

• Информация о проекте
• Реклама
• Вакансии
• Правила защиты информации
• Редакция сайта
• Правила работы с сайтом
• Политика обработки файлов cookie

Получайте еженедельно свежие новости

Мы в соцсетях:

Нашли опечатку? Помогите исправить её! Выделите ее и нажмите CTRL + ENTER orphus

Мы в соцсетях:

© «24smi.org», 2010 — 2024. Использование материалов, авторские права на которые принадлежат 24smi.org, возможно только с прямой активной ссылкой на первоисточник. Редакция не несет ответственности за достоверность информации, содержащейся в рекламных объявлениях.

Категория интернет-ресурса

Зарубежные награды Игоря Моисеева

1945 — Болгарский орден «Святого Александра с короной»
1945 — Румынский орден «Офицера культуры»
1946 — Польский орден «Полония Реститула»
1946 — Югославский орден «Братство и Единство»
1947 — Монгольский орден «Полярной Звезды»
1954 — Венгерский орден «Офицера культуры» I степени
1955 — Почетный член Народного собрания Франции и член Французской Академии музыки и танца
1956 — Ливанский орден «Золотой Кедр»
1960 — Венгерский орден «Офицера культуры» II степени
1961 — 1974
— Американская премия «Оскар» в области танца
— Доктор наук Международной Академии наук Сан-Марино
— Американская премия Журнала «Данс Магазин» в области танца
1976 — Монгольский орден Сухэ Батора
1980 — Чехословацкий орден «Белого Льва»
1989 — Венгерский орден «Офицера культуры»
1995 — награда за значительный вклад в развитие культурных отношений между США и Россией
1996 — награжден Командорским Крестом ордена Заслуги Республики Польши
1996 — Его Величеством Королем Испании Хуаном Карлосом удостоин звания
Командора ордена «За гражданские заслуги»
1997 — Командор Венгерского ордена
1999 — Украинский орден «За заслуги» III степени

Что такое народный танец? Это пластический портрет народа. Немая поэзия, зримая песня, таящая в себе часть народной души. В его неистощимой сокровищнице много бесценных жемчужин. В них отражены творческая сила народной фантазии, поэтичность и образность мысли, вы­разительность и пластичность формы, глубина и све­жесть чувств. Это эмоциональная, поэтическая летопись народа, самобытно, образно, ярко рисующая историю со­бытий и чувств, пережитых им. Меня часто спрашивают: «Чем привлекает вас народ­ный танец?» Задумываясь над этим, я пришел к выводу, что не вижу более праздничного, жизнелюбивого вида искусства, чем народный танец. Он с детской непосред­ственностью раскрывает свои чувства, вовлекает в свое веселье. Народный танец румянит щеки, зажигает кровь мышечной радостью. В нем таится такой заряд веселья и бодрости, который в состоянии опрокинуть все печали, заботы и страхи, нависшие над человеком наших дней. У народного танца нет служебного хореографа, он рожда­ется из окружающей среды. И в этом его отличие от классического балета, рожденного рациональным умом. Классический танец обладает ключом проникновения в лирический мир исполнителя. Когда балерина поднимается на пальцы, она уходит в мир лирики, мечты, выражая то, что хранится в ее сердце. Поэтому я назвал бы классический танец танцем надземным, а народный та­нец танцем земным. Народный танец, будь это гопак, жок, вензеля, в высшей степени точен, ясен, у него кон­кретный адрес.

При этом любой из них является законченным произ­ведением, имеющим глубокое содержание и смысл. В большинстве своем, будучи краткими, немногословными, народные танцы раскрывают целые пласты народной жизни и разные исторические эпохи. Это не просто танец для развлечения, сиюминутного удовольствия, а вырази­тель определенных мыслей и чувств, обладающий поэзи­ей достоверности.

«Народный танец нуждается в тщательном изучении», говорит Игорь Моисеев. Мы не коллекционеры танца и не накалываем их, как бабочек, на булавку. Опираясь на народный опыт, мы стараемся расширить возможности танца, обогащая его режиссерской выдумкой, техникой танца, благодаря ко­торой он еще ярче выражает себя. Короче говоря, мы подходим к народному танцу как к материалу для твор­чества, не скрывая своего авторства в каждом народном танце. Но наше творчество продолжается в природе са­мого народного танца. Такой путь не мною придуман.

Мы, по существу, восприняли уроки великих художни­ков прошлого, таких, как Пушкин, Глинка, Римский-Корсаков, — они вернули народу его же образы, но в высокопрофессинальной интерпретации.

Классический танец был рожден для выражения идеи надземности, бесплотности духа. Его создатели стремились передать чувства, уносящие нас в мир мечты, фан­тазий, сказки. Балерина вставала на пуанты, и эта гени­альная условность объясняла зрителю, что героиня находится в ирреальном мире, в мире собственных пережива­ний. Эти идеи породили определенный язык.

Однако постепенно этот язык стал настолько привыч­ным, что из возвышенного превратился в будничный и утратил свой смысл. Балетмейстеры стали пользоваться его элементами в самых прозаических обстоятельствах. У Ростислава Захарова Золушка подметала пол, танцуя на пуантах. И, когда фея превращала ее в принцессу, балетный язык оставался тем же. Возникало противоречие между формой и содержанием. А если бы в первом акте Золушка убирала комнату в деревянных сабо и только после чудесного преображения вставала на пуанты, нам стало бы ясно, что она из мира реального перешла в мир сказочный.

В старину хореографы не пренебрегали возможностя­ми характерного танца. Например, героиня «Жизели» в первом акте танцевала в прозаической одежде, не вста­вая на пальцы, а во втором, когда она становилась виде­нием, пользовалась языком классического танца.

В классическом танце все движения строго отредакти­рованы неумолимой грамматикой танца, которая требует от исполнителя кристальной чистоты линий и допускает только аристократические движения. Поэтому богатство языка классического танца ограничено. Классический танец требует особого костюма: чистоту линий можно показать, только если нога полностью от­крыта. Балетные туфли не предполагают каблука — как у мужчин, так и у женщин; поэтому в классическом тан­це полностью отсутствуют каблучные движения. А они намного богаче и разнообразнее движений, входящих в строгую систему классики.

Я не хочу умалить значение классического танца. Ког­да классический танец выражает лирические чувства, мир фантазии и сказки, для чего он и был создан, все его ограничения оправданны, ибо отображение реального мира предоставлено танцу характерному.

Сочетание двух систем танца, взаимно дополняющих друг друга, давало балету возможность выразить поведе­ние героев в реальном и условном мире.

Великолепную возможность для постановки ярких но­меров предоставляет балетмейстеру третий акт «Лебеди­ного озера». В сцене смотрин, где принцу предлагают вы­брать себе невесту, по замыслу автора, претендентки из разных стран танцуют танцы своих народов. Раньше каждый танец исполнялся в своем национальном ключе и на своем национальном танцевальном языке. Теперь же все невесты встали на пальцы: мазурка, чардаш, та­рантелла. — на пальцах! Но на пальцах имеет право танцевать только одна девушка, в которую влюблен принц, потому что она воплощает его мечту. Другие де­вушки непохожи на нее и поэтому неинтересны принцу.

Пуанты использованы не к месту, и вся философская суть балета распадается. Вместо разнообразия красок двух танцевальных систем зрителю предлагается блеклая одноцветная условность.

Классический танец не выигрывает от того, что суще­ствует в замкнутой системе, изолированной от жизни, вне времени и вне пространства. Перед каждым искусст­вом всегда стоит проблема отображения своего времени, потому что искусство, не отображающее свое время, не переживет своего времени.

Народный танец незримо прочно связан с жизнью и незаметно подчиняется ее переменам. Когда во Франции при Франциске I был изобретен чулок, народный танец немедленно отреагировал на это новшество. До этого времени женская нога, одетая в мешок из материи, не имела притягательного вида и женщины прятали ноги под длинной юбкой. Костюм диктовал танцевальную пла­стику: в юбке до полу затруднительно делать какие-то динамичные движения. С появлением чулка женщине не надо было больше прятать свои ноги, напротив, всем сра­зу захотелось показать их в таком привлекательном виде миру. Юбки очень быстро укоротились, а вслед за этим в корне изменились танцы.

Бытовой танец тесно связан с костюмом. С появлением мужского сапога в танце появились движения отбив­ки ритма по голенищу; как только появились каблук или шпоры, танцоры незамедлительно отмечали ритм каблу­ком и звоном шпор. Широкая развевающаяся юбка позволяла играть ею в танце. Таких примеров можно приве­сти множество.

Если классический танец восклицает: «Как красива мечта!» — то народный танец говорит нам: «Да здравствует жизнь!» Классический танец требует внутренней приподнятости. Он патетичен и торжествен по природе и не терпит прозаизмов.

Народный танец сопутствует человеку там, где возни­кает в нем потребность. Он имеет четкую функциональ­ную задачу. Например, охотничьи танцы возникли у пер­вобытного человека как заклинание и моление об удач­ной охоте. Так же, как военные танцы, называвшиеся у греков пиррическими, были учебными танцами, которые воспитывали в молодых людях ловкость фехтовальных приемов и исполнялись на победных торжествах.

Существовали знахарские танцы, изгонявшие злых ду­хов и имевшие функции врачевания. Именно такую функцию выпоняла тарантелла. Сам танец получил свое название от тарантула. Яд от укуса этого паука можно было изгнать только вместе с потом. Потому-то знахари и предлагали своим больным кружиться в бешеной пля­ске. Древний Египет знал астральные танцы: жрецы вы­страивали танцующих соответственно расположению не­бесных тел, а сам танец отображал эволюции, которые проделывали звезды и планеты на небе.

Страница не найдена. Ошибка 404.

Вы находитесь на сайте Календаря Событий «Calend.ru».

К сожалению, страницы, куда Вы собирались перейти, не существует. Однако это не значит, что информации, за которой Вы пришли, у нас нет. Возможно, страница была перемещена или переименована.

Наша рекомендация: воспользуйтесь формой поиска либо перейдите на главную страницу.

• © 2005—2024 Проект «Календарь событий»
• • О проекте
  • Реклама
  • Контакты
  • Информеры
  • Условия использования сайта
  • Пользовательское соглашение
  • Политика конфиденциальности

  Учредитель — ООО «Квантор»
  Адрес учредителя: 198516 Санкт-Петербург, г. Петергоф, Санкт-Петербургский пр., д.60, лит.А, ч.п. 2-Н, оф.432, 434

  Источники:

  https://pantheon.world/profile/person/Igor_Moiseyev&rut=a8fcfafebc4ce3a2def9055401e9ef9d42411b92c78437e55848eac780827f70
  https://en.wikipedia.org/wiki/Igor_Moiseyev&rut=5345d6085925e0495b9146490ebbe8fd0c05b1009b4dd226691c16e45677b952
  https://24smi.org/celebrity/5997-igor-moiseev.html&rut=2ac60e09787bb0022bbea42e215c70e1a1820960fbea770dacfef4ba8cdc0194
  https://balletrf.ru/entsiklopediya-baleta/baletmejstery/16-moiseev&rut=b0f6b9417657378f6a9c7d5fa66e87d1d54eb403799be23ab4185898cc0791f8
  https://www.wikiwand.com/ru/%D0%9C%D0%BE%D0%B8%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2,_%D0%98%D0%B3%D0%BE%D1%80%D1%8C_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87&rut=bdfaf3a9dc59ec55c3759b6b8198ad749befa0e4ea24394a0305ba58bfe3294f
  https://www.peoples.ru/art/theatre/ballet/moiseev/&rut=4f2b1068719e3c81f1d76e8515811360653aeefab66487cb478f4408c434ac1c
  https://rg.ru/2006/01/20/moiseev.html&rut=369280af2fb9136f9788dace19a7048ad2a47c561d8b629cd86a26443002d1e1
  https://www.calend.ru/persons/1218/&rut=0c4e64f584ff6ff3fe5560e85bf8ee77ae29c4fe79c4bcce1e9ba8f4e5a8d2ea
  https://ratnik.tv/articles/kultura/igor-moiseev-tantsy-narodov-mira/&rut=ed8648b2650aec9137e783e50c4a9c4a28a296db78a92710a7bdfa722ef184f5