Раціональна композиція у фотографії

Представлений матеріал ні в якій мірі не дає яких-небудь жорстких рецептів творчості хоча б тому, що розумом зображення можна редагувати, але не створити. Закони і правила композиції корисні для того, щоб знати, чого слід уникати в процесі зйомки, а дізнатися, що ти хочеш сфотографувати можна тільки фотографуючи. Інакше кажучи, художник зображує не те, що бачить зараз, а те, що він повинен побачити потім. Ст. Бенжамін, розмірковуючи про фототворчестве, вводить, поряд з “психічно-несвідомим”, поняття “оптично-несвідомого”, яке, на його думку, є основним інструментом, тієї лупою, під якої розкривається простір в короткий розрив часу. Майстром у мистецтві, за словами Еріха Фромма, можна стати тільки після тривалої практики, коли, нарешті, результати теоретичного знання і результати практики зіллються в одне – в інтуїцію, складову сутність майстерності в будь-якому мистецтві. Вільне мистецтво-це результат творчості, вільного від норм і правил. Таке мистецтво, за словами Герберта Маркузе, повинно утримувати власну реальність в алюзіях і підтекст. Його недоліки іноді більш індивідуальні, ніж переваги:
“Мінус, взагалі, завжди плідніше, ніж плюс: його є чим перекреслити”. Різні підходи до сприйняття композиції і забезпечують альтернативу композиційної побудови: композиція може бути як цілісної, так і, в тій чи іншій мірі, нецілісною.
Цілісність. Композиція, конструкція, форма.
Принцип цілісності композиції можна викласти лише в сукупності з основними поняттями теорії мистецтва.
Композиція – сукупність образотворчих елементів, об’єднаних якою-небудь зв’язком, яка призводить до появи нових, інтегральних властивостей, не притаманних цим елементам їх роз’єднаності. Ці інтегративні властивості утворюють ціле. Цілісне враження від сприйняття зображення виключає сприйняття цього зображення як суму вражень від відокремленого розгляду частин композиції. Або, кажучи коротше, цілісне виключає причинне. Таким чином, визначаючи поняття “композиція”, ми вже по суті сформулювали головне композиційне початок:
Цілісність композиції – це нерозривність елементів композиції, їх підпорядкованість єдиної конструктивної ідеї. Образно кажучи, цілісність є те, що дозволяє бачити не окремі дерева, а ліс, чути не одиничні інструменти, а оркестр. Прагнення до композиційних, за визначенням В. А. Фаворського, є прагнення зображувати цільно разнопространственное і різночасне в рамках однієї композиційної схеми, конструкції. При цьому четвертий вимір – час – показується через демонстрацію руху.
Конструкція – це тип структури з функціональними зв’язками між елементами. Як правило, це проста геометрична фігура або лінія: трикутник, прямокутник, ромб, овал, плавне хвиляста лінія, діагональ. Конструкція або конструктивна ідея -це та оболонка, яка не дозволяє образу розпастися, розкластися до елементів грубої дійсності, або, як кажуть фотохудожники, деградувати до рівня побутового зображення. Конструкція підтримує “внутрішній зір”. Створення конструкції піднімає відбиту ситуацію до рівня символу. Каркас конструкції повинні становити досить напружені зв’язку між композиційними одиницями.
Отже, абстрагування фотозображення до конструктивної ідеї дає можливість естетичного бачення фотографії. За допомогою цього досягається відстороненість від фотохудожника бытийности вихоплених з життя сцен і подій, в результаті чого останні об’єктивуються як образ. Мераб Мамардашвілі сказав з цього приводу: “Будь-яка конструкція, що має відношення до мистецтва, є приводиться в рух якась зчеплена маса, за допомогою якої щось виробляється в нашій душі або в нашій голові і що не вироблялося б природним продовженням наших психічних сил”.
Першочергове завдання фотохудожника – визначити які елементи зображення, світлові і колірні плями є в нього визначальними, ключовими, узгодженими між собою, і потім спробувати заповнити ними якусь конструктивну фігуру. У фотографії ця проблема вирішується за допомогою вибору з маси стихійно знятих негативів тих, образотворча структура яких найбільшою мірою узгоджується, “резонує” з внутрішнім трафаретом цієї структури в голові фотохудожника. Поняття цієї внутрішньої резонуючій структури важко сформулювати, – це вже метафізика, ірраціональне почуття. Його можна описати словами Уїтмена: “Є в мені щось, не знаю що, але знаю – це в мені”. Результатом актуалізації композиційних зусиль є художня форма. Вона є єдиним видом транспорту”, з допомогою якого авторський інтуїтивний образ може проникнути в глибини підсвідомості, в душу глядача. Основна робота фотохудожника полягає у вдосконаленні художньої форми. Як ні парадоксально, процес вдосконалення художньої форми твору в той же час призводить до згасання емоційного хвилювання в душі художника з приводу твору. Це є, по суті, ознакою протікання процесу вдосконалення художньої форми. За словами Андрія Тарковського, будь схвильованість предметом творчості повинна бути перетворена в спокій форми. Автор при цьому як би відчужує свій твір від себе, і воно, подібно його дитині, починає жити своїм власним життям.
Критерії оцінки.
Критеріями цілісності композиції художньої фотографії є:
1. Композиційна простота, ясність, лаконізм зображення. “Великий художник, також як і посередність, може часом створити що-небудь погане, але ніколи нічого зайвого”. Р. Гейне)
2. Підпорядкованість другорядних елемента композиції першорядним, гармонійна взаємозв’язок емоційних, логічних і естетичних якостей, пластичне єдність.
3. Необхідність всіх елементів композиції. Композиція повинна бути складена так, щоб неможливо було прибрати ні одну деталь без збитку для цілого.
4. Можливість легкого охоплення зображення одним поглядом, одразу все цілком Таким чином, невід’ємною ознакою творчості в художній фотографії є приведення частин у єдність, додавання, зіставлення, твір зображення – все це, за влучним визначенням С. Ейзенштейна, включає в себе поняття “монтаж атракціонів”. А якщо слідів цієї роботи на фотографії не видно, то перед нами відбиток не фотохудожника, а всього лише репортера, оповідача з місця події. На жаль, таких більшість фотографій, їх композиція тривіальна і нагадує поганий театр, коли весь інтерес сцени обмежується первоплановым дією. І навпаки, в цілісному фотопроизведении ми не бачимо поєднання об’єктів, а похідну натхнення художника. Справжня фотографія не передає реальність предметів, осіб, ситуацій, але реальність їх сприйняття автором.
Практичні способи більш ясно оцінити цілісність композиції досить прості і універсальні для оцінки будь-якого принципу композиції; це може бути будь-прийом, що дозволяє поглянути на зображення “в цілому”, по-новому:
• подивитися на фотографію через щільний світлофільтр або примруженими очима;
• перевернути фотографію зліва направо, зверху вниз або інвертувати зображення;
• відкласти фотографію на деякий час, щоб потім поглянути на неї свіжим поглядом.
Оригінал статті InDaPhoto.ru Школа фото