Чому «Історію іграшок — 4» треба дивитися не тільки дітям

У Pixar знову вийшло зняти глибокий і сверхэмоциональный мультфільм. Обережно, невеликі спойлери!
Перша частина «Історії іграшок» вийшла майже 25 років тому і відразу перевернула анімаційну індустрію. Перш на екранах не було мультфільмів, повністю змодельованих на комп’ютері. При цьому графіка не виглядала неживою. Навпаки, Pixar вдалося створити щиру, сердечну і просту історію, влюбившую в себе глядачів. Пізніше вона зросла у франшизу, важливу як для студії, так і для пересічних любителів гарного кіно.
Не дивно, що перед виходом чергового продовження аудиторія переживала: раптом щось піде не так? Тим не менше кожен раз Pixar виконувала і навіть перевиконувала план: друга і третя «Історії іграшок» вийшли не менш чудовими, ніж перша.
І все ж рішення випустити четверту частину виглядало сумнівним. Що можна додати, коли начебто все сказано?
Але в Pixar вийшло.
Геніальні творці
Режисера «Історії іграшок — 4» Джоша Кулі в якомусь сенсі можна назвати дебютантом. Його єдині режисерські роботи — короткометражки «Джордж і ЭйДжей» і «Перше побачення Райлі». Також Кулі відзначився як співавтор сценарію «Головоломки», а до цього в основному працював в Pixar раскадровщиком.
В будь-якому іншому випадку можна було б сказати, що недосвідченому режисерові не варто довіряти настільки важливу франшизу. Але справа в тому, що фільми Pixar не авторські. Це командні проекти від надзвичайно талановитих у своїй області людей.
У цій студії відмінно знають, як розподіляти ресурси, щоб продукт вийшов і виконаним на високому художньому рівні, і, чого вже тут гріха таїти, прибутковим.
Продуманий сценарій
Лейтмотивом франшизи був і залишається страх перед мінливим світом — проблема, актуальна для будь-якого віку. У першому фільмі іграшковий ковбой Вуді боявся, що космонавт Базз Лайтер витіснить його з поля зору улюбленого господаря.
Наступні картини плавно розвивали думку про те, як страшно виявитися непотрібним, і поступово підійшли до теми в’янення, головною для «Історії іграшок — 4».
Новий і, за словами озвучує Вуді Тома Хенкса, фінальний фільм дає зрозуміти, що іграшки ставляться до своїх власників так само, як батьки до дітей. Переживання Вуді схожі з почуттями батька, на схилі років боїться виявитися непотрібним.
Ковбой в цій частині і справді нагадує літньої людини. Сценаристи не забувають натякнути: герой був виготовлений в 50-х роках. А значна частина дії відбувається в антикварному магазині серед предметів старовини, які вже віджили своє.
Саме чудове, що, продумавши мотивацію для основного персонажа, творці не забули про другорядних. Кожен герой — яким би незначним він не був — знаходиться на своєму місці.
Чарівні персонажі
Не секрет, що Pixar вдається рік від року створювати самих милих героїв. У студії знають класичні закони анімації і розуміють, як змусити персонажів виглядати і рухатися так, щоб викликати розчулення. Вуді, Баззу, Джессі і іншим хочеться співпереживати: адже вони виглядають як живі.
Крім цього, герої ще й близькі глядачеві на емоційному рівні, тому що вирішують далеко не іграшкові проблеми. Це стосується не тільки позитивних персонажів, але і негативних.
Як мінімум у трьох частинах «Історії іграшок» — другий, третій та четвертій — антагоністи детально розкриті. Глядачеві зрозумілі їхні вчинки. Цим лиходіям навіть можна щиро поспівчувати. До того ж вони чарівні: нешкідливий смішний дідок, рожевий плюшевий ведмедик і симпатична лялька — така була у кожної другої дівчинки.
Приголомшлива графіка
Кожен новий мультфільм Pixar — це черговий крок вперед. У першої «Історії іграшок» глядачам показали правдоподібних персонажів з пластику. У «Корпорації монстрів» — реалістичну шерсть. Перша «Суперсімейка» продемонструвала новітні досягнення в моделюванні людського тіла, «В пошуках Немо» — першокласну роботу зі світлом і водою.
«Історія іграшок — 4» не стала винятком. Комп’ютерна графіка, зокрема робота з освітленням, вийшла на новий рівень. Світло в мультфільмі виглядає не просто видовищним, а реальним. І у фінальній сцені світлові акценти розставлені так, щоб ще більше підкреслювати драматичну складову фільму.
Загалом, «Історія іграшок — 4» не непотрібне продовження, а технічний і концептуальний прорив. Але головне: мультфільм розповідає про серйозні дорослі проблеми підходящим для дітей мовою.
Читайте також
??????
18 мультфільмів про космічні пригоди і невідомих галактиках
20 дивних радянських мультфільмів, які винесуть вам мозок
Чому «Король Лев» — кращий мультфільм на світі
«Любов, смерть і роботи» — найкраще, що сталося в анімації в цьому році. І ось чому
10 уроків від персонажів мультфільмів Pixar