Творчі секрети Стенлі Кубрика
Стенлі Кубрик — один з найвидатніших режисерів ХХ століття. З цієї статті ви дізнаєтеся деякі особливості його творчого світогляду. Поради стануть в нагоді не тільки кінематографістам-початківцям, але і всім Каталогами.
Ви можете стати такими ж великими кінорежисерами, як і я, якщо будете з усіх сил опиратися будь-якої спроби втручатися у вашу роботу і залишитеся самими собою.
Стенлі Кубрик
Стенлі Кубрик — один з кращих режисерів ХХ століття. Він помер 7 березня 1999 року. Але після смерті його ім’я з’являлося в титрах принаймні 17 фільмів. Як таке можливо? Просто кінематографічний талант Кубрика користувався такою повагою, що багато захотіли висловити свою повагу у документальному кіно.
За своє творче життя Кубрик зняв такі шедеври, як «Стежки слави», «Доктор Стрейнджлав, або Як я навчився не хвилюватися і полюбив атомну бомбу» (цей фільм отримав «Оскар»), «Баррі Ліндон», «Суцільнометалева оболонка», «2001 рік: Космічна одіссея» (теж «Оскар»), «З широко закритими очима» та інші.
За словами сучасників, він умів, не жертвуючи змістом і художньою формою, створювати успішні комерційні продукти. Нижче — деякі творчі секрети великого Стенлі Кубрика.
Дивитися якомога більше кіно
Я намагаюся дивитися всі виходять фільми. У мене є кінопроектор: картини, копії яких вдається роздобути, дивлюся вдома, якщо немає — йду в кіно. Але в будь-якому випадку я намагаюся дивитися всі.
Багато режисери нарікають: у них настільки щільний графік, що дивитися чуже кіно просто немає часу. У результаті складається парадоксальна ситуація: вони відсторонюються від мистецтва, яким одержимі.
Потрібно не відставати від того, що роблять інші. Аналізувати роботу конкурентів, бути частиною спільноти і прагнути до досконалості. Хоча, безумовно, не варто забувати, що головне завдання режисера все-таки знімати, а не дивитися кіно.
Поглянути у вічі свого страху
Беручи премію D. W. Griffith, Кубрик у вдячній промові процитував Стівена Спілберга, заявивши, що найскладніше в його професії — «вийти з машини». Це означає, що, щоб зняти фільм, спочатку потрібно зважитися на це. Це важко. Потрібно покинути зону комфорту — «вийти з машини».
Після Кубрик говорив:
Той, хто хоч раз мав честь ставити фільм, знає, що іноді це можна порівняти зі спробами написати «Війну і мир», сидячи крутиться на каруселі, проте з задоволенням від отриманого результату можуть порівнятися небагато речей у цьому житті.
Зняти можна все
Якщо це може бути написано, це може бути знято.
Між різними видами мистецтва не існує кордонів. В основі більшості фільмів Стенлі Кубрика — літературні твори. При цьому режисер зазначав, що всі великі книги поєднує одна особливість — їх важко, а часом неможливо, перекласти на плівку.
Це очевидно, але може забуватися в процесі роботи: в кіно немає ніяких обмежень. Хочете зняти літаючого людини або ведмедя, з цікавістю став на коліна перед людиною? Можливо все.
Всього три речі
Коли я знімав свій перший фільм, мені допомогло те, що на початку 1950-х років люди вважали це чимось неймовірним. Вони думали, що неможливо просто піти і зняти фільм. Але все жахливо просто. Все, що потрібно, щоб знімати кіно, — камера, плівка і трохи фантазії.
Коли Стенлі було 13, батько купив йому фотокамеру Graflex — юнак пристрасно захопився фотографією. Він став офіційним шкільним фотографом, а в 1946 році почав підробляти в журналі Look, продаючи їм свої знімки.
Може бути, це звучить смішно, але найкраще, що молоді кінематографісти повинні зробити, це схопити камеру, плівку і зробити фільм, який би то не було взагалі.
Отже, щоб творити, вам потрібні всього три речі — камера, плівка (в XXI столітті, зрозуміло, мова йде скоріше про цифровій камері) і фантазія.
Створювати зміст
Безглуздість життя змушує людину створювати власні смисли. Діти починають життя з незаплямованим почуттям подиву, зі здатністю переживати радість; але у міру дорослішання усвідомлення смерті і розпаду починають зазіхати на їх свідомість і послаблюють їх життєрадісність, ідеалізм і поняття про безсмертя.
Коли дитина дорослішає, вона бачить смерть і біль в світі, починає втрачати віру в добро. Але якщо він розумний, сильний і удачливий, то може вийти з цих сутінків душі. Незважаючи на свою обізнаність про безглуздість життя, він зможе знайти свіжий зміст, а з ним — цілеспрямованість і впевненість. Він не зможе повернути те чисте почуття подиву, з яким народився, але зможе сформувати щось набагато більш сильне.
Самий жахливий факт про Всесвіту не в тому, що вона ворожа, а в тому, що вона байдужа.
Якщо ми зможемо прийти до згоди зі Всесвіту, прийняти виклики життя в межах смерті, то існування людини як виду може мати справжній сенс. Однак всепоглинаючої темряві необхідно протиставити власний світ.
Резюме
Стенлі Кубрик — складний художник з досить простою філософією. Він зняв 13 повнометражних фільмів, в кожному з яких є ідея. Він ставив в глухий кут і одночасно надихав режисерів, акторів та інших працівників кіноіндустрії.
Описані поради стосуються кінематографа, але їх також можна застосувати і до життя. Поглинає як можна більше інформації, борозните простори творчості і говорите «Мотор!», навіть якщо вам страшно.