Поліпшення звукозапису – від простого і примітивного до віртуальних інструментів
Як тільки людина зрозумів незвичайні атрибути звуку, став вміти відтворювати мелодійні, ритмічні звуки за допомогою різнорідних підручних матеріалів і предметів, стала з’являтися музика. Проходив час і можливість утворювати чудові звуки удосконалилася, удосконалилися предмети, извлекающие звуки, звучання почало все більше нагадувати повноцінну мелодію, яка створювала у людини певні емоції, і яку хотілося слухати багато разів. Однак лише чимало часу через багаторазові спроби здійснити звукозапис стали причиною до появи перших механічних механізмів, які грають звук.Першими переносниками звукових даних по праву заслуговують металеві диски з невеликими отворами, які вставлялися в музичні машинки або шкатулки, і з допомогою ручних рухів, що призводять диск в рух, починала звучати музика. Нинішній прогрес звукозапису привів до створення механічних музичних інструментів, які могли виробляти запис музики, – спеціальні механічні піаніно. До закінчення 19 століття після того, як А. Белл відкрив телефон і почали використовувати воскові валики, почалася нова ера звукозапису. У 1888 році був запатентований грамофон, а переносниками музики почали використовуватися цинкові з восковим покриттям грамплатівки. Компанія Gramophone Company створювала звукозапис і торгувала грамплатівками і граммофонами по всьому світу. На самому початку XX століття фірма «Пате», поліпшивши механізм апарату, почала випускати патефони – маленькі, в комплекті з валізкою, програвачі грамплатівок. Почали з’являтися перші артілі, роблять звукозапис.Подальша історія звукозапису творилася прямо на наших очах, і ми є очевидцями цього кроку вперед. З відкриттям магнітної стрічки почали народжуватися бобінний програвачі, потім касетні магнітофони. Досягнення в лазерних технологіях дозволили купувати відмінну звукозапис на лазерних дисках.Особливу увагу слід приділити таким сучасним речей, як електронна музика і VSTi (vst інструменти), де функції запису звуку і його відтворення врівноважено переплелися, доповнюючи і вдосконалюючи одна іншу. Починаючи з 60-их років 20 століття, технічний процес вдосконалення робить можливим проникнення електроніки практично у всі сфери зайнятості і творчості людей. Не є винятком і музика. Особлива можливість виробляти звукозапис і на її основі утворювати нову музику на одному і тому ж приладі, дозволила зробити ривок розвитку електронної музики – появі синтезатора. У 70-их роках компанія «Moog» виготовила поліфонічний синтезатор, а трохи пізніше народ дивився на маленький за розмірами, але з величезними можливостями апарат, який виробляв звук і записував його у внутрішню пам’ять для подальшого використання. Синтезатори наступного покоління вже володіли в особистому арсеналі комп’ютерні чіпи і програмне забезпечення, які дали можливість творити електронну музику навіть непрофесіоналами. Застосування спеціальних програм або VST – плагінів дозволила відтворювати і записувати на персональному комп’ютері або синтезаторі звуки різноманітних музичних інструментів, так званих VSTi (віртуальні інструменти). Це дало можливість значно не менш скромних умовах, не рівня студії звукозапису, утворювати електронну музику, додаючи спеціальні звукові ефекти на звучання VSTi. Це дозволило відкрити шалені можливості для творців музики, іноді навіть не маючи музичної освіти й нотної грамоти, можна скласти нормальні електронні ремікси з відомих мелодій. Досить всього лише записати мелодію і за допомогою VSTi додати клубний звук і різні звукові ефекти. Ремікси почали бути дуже популярним жанром музичної творчості серед молоді, беручи в першу чергу своєю легкістю і загальнодоступністю. Звичайно, у разі, якщо дивитися з професійної точки зору, можна довго сперечатися, чи доводиться електронна музика справжнім мистецтвом. Але у всі часи музика поділялась на дві основні течії: для душі і для тіла. І конкретно для тіла електронна музика відповідає як не можна краще, адже її мета не розбудити в людині високі почуття і не дати відчути гармонію зі Всесвітом, хоча для деяких фанатів електронної музики і такі відчуття не рідкість. Електронна музика – це для початку музика для розваги. Можна тільки фантазувати, які нові можливості для звукозапису дасть нам майбутнє, однак можливості сучасності вже надають просто колосальні можливості творіння для кожної людини.
Про автора: www.djclubmusic.ru
Каріна