Історія фотографії

Ще древні люди помічали феноменальне вплив сонячного світла. Арабський математик і вчений десятого століття Алхазен з Басри підмітив один природний феномен перевернутого зображення. Арабський математик і вчений десятого століття Алхазен з Басри, який писав про основні засади оптики і вивчав поведінку світла, зауважив природний феномен перевернутого зображення Він бачив це перевернуте зображення на білих стінах затемнених кімнат або наметів, поставлених на сонячних берегах Перської затоки, — зображення проходило через невеликий круглий отвір в стіні, у відкритому запоні намети або драпірування. Алхазен користувався камерою-обскурой (саму першу камеру-обскуру можна назвати «кімнатою, частина якої освітлена сонцем»),для спостережень за затемнень сонця, знаючи, що шкідливо дивитися на сонце неозброєним оком.
Перевернуте зображення камери-обскури пояснюється просто: світло прямими лініями проходить через невеликий отвір, зроблене в центрі. Лінії світла, відбиті від підстави освітленого сонцем пейзажу, проникають в отвір і проектуються по прямій лінії до верху стіни затемненої кімнати. Подібним же чином лінії світла, відбиті від верхньої частини пейзажу, йдуть до основи стіни, і всі лінії відповідно проходять через центр, утворюючи перевернуте зображення.
Першою людиною, хто довів, що світло, а не тепло робить срібну сіль темною, був Йоганн Гейнріх Шульце (1687-1744), фізик, професор Галльського університету в Німеччині. В 1725 році, намагаючись приготувати світлу речовина, він випадково змішав крейда з азотною кислотою, в якій містилося трохи розчиненого срібла. Він звернув увагу на те, що коли сонячне світло потрапляв на білу суміш, то вона ставала темною, у той час як суміш, захищена від сонячних променів, зовсім не змінювалася. Потім він провів декілька експериментів з літерами та фігурами, які вирізав з паперу і накладав на пляшку з приготованим розчином, — виходили фотографічні відбитки на посрібленій меле. Професор Шульце опублікував отримані дані в 1727 році, але у нього не було і думки постаратися зробити знайдені подібним чином зображення постійними. Він взбалтывал розчин у пляшці, і зображення пропадало. Цей експеримент, тим не менш, дав поштовх цілої серії спостережень відкриттів і винаходів в хімії, які з допомогою камери-обскури через трохи більше століття привели до відкриття фотографії.
7 січня 1839 року видатний фізик і математик Франсуа Араго в доповіді на засіданні Французької академії наук зробив докладний повідомлення про перший в історії людства оптико-хімічному способі отримання зображення і назвав ім’я його винахідника – художника Луї Дагера. Було названо й ім’я Жозеф Нисефора Ньєпса, який пропрацював кілька років над винаходом фотографії разом з Дагером у якості його офіційного компаньйона і зробив чималий внесок у здійснення винаходу, але померлого в 1833 році.
Але насправді Жозев Нісефор Ньєпс, ще в 1822 році отримав перший фотографічний відбиток. Жозеф Нісефор Ньєпс з Франції був першою людиною, яка успішно отримав зображення за допомогою сонця. У 1827 році він намагався представити свою доповідь Королівського суспільства в Лондоні. Але Жозев Нісефор Ньєпс зробив маленьку помилку, яку повторюють багато наші винахідники, він не став расскрывать свої сектреты, після його Королівське товариство не стало заслуховувати його доповідь. До доповіді були додані фотографічні знімки, які Жозеф виконав на склі і на металі.
А за чотири роки до повідомлення Дагера Фокс Тальбот отримав негативне зображення на папері (розміром в один квадратний дюйм), яка була поміщена в фотографічної камері. У тому ж 1839 році Іполит Байар продемонстрував у Парижі позитивні відбитки, а Джон Гершель прочитав у Королівському товаристві (Академія наук в Англії) свою доповідь про винайдений ним спосіб фіксування фотографій за допомогою гіпосульфіту соди, того самого гіпосульфіту, яким і зараз користуються в кожній фотолабораторії.
Незабаром сотні фотографів стали представляти свої роботи. З’являючись фотографії єгипетських пірамід, сім чудес світу, сотні портретів, пейзажі, річки, моря, гори. Деякі люди почали пророкувати смерть живопису та багато художники залишилися без роботи, а також багато з них відклали в сторони свої кисті і взяли фотоапарати. Бостонец по імені Віпл поєднав камеру з телескопом обсерваторії Гарвардського коледжу, щоб отримати чіткий, детальний знімок Місяця. У 1856 році Лондонський університет включив вивчення фотографії в свою програму навчальних дисциплін. Так світ захлеснула хвиля фотомистецтва.
Один американський губернаторЛеланд Стенфорд в 1872 році посперечався з ким то, на 25 тися доларів, то коли кінь біжить, то у неї відриваються від землі всі чотири ноги. Але швидкість спрацьовування затвора тих камер не дозволила йому довести це. Хоча навіть тієї якості фотографій вистачило, щоб побічно довести факт відриву чотирьох ніг, але спір не був закінчений, за відсутністю доказів. Але завзятість губернатора не знало меж (ще б 25 тисяч доларів в той час було сосотяние, не те що зараз китайського жеребця купиш і на бензин не залишиться), і вже через 6 років він рассавил 12 камер, затвори яких спрацьовували під дією пружин і зробив фотографії доводять, що він виявився прав.
Весь світ охопила дагерромания, а як же справи в Росії. Завдяки тому, що Російська (Петербурзька) Академія; наук постійно стежила за розвитком науки і техніки в європейських країнах, в Росії з фотографією познайомилися в рік її винаходу. В числі членів Російської Академії наук був В. Х. Гамель (ординарний академік по кафедрі технології та хімії, “пристосованої до мистецтв і ремесел”), обов’язком якого були регулярні поїздки за кордон з метою отримання з перших рук інформації про останні наукові відкриття.
У Європі з 1860 по 1890 роки фотографія як мистецтво, була представлена «художньою фотографією», породженої Рейландером і Робінсоном в середині століття. За своїм стилем і духом, як ми знаємо, вона являла собою суміш твердого консерватизму і глибокої сентиментальності. Цієї художньої фотографії слідували, її обожнювали тодішні професійні фотографи.
Пітер Генрі Емерсон, американський лікар, який жив у Лондоні, став ініціатором нового сміливого руху «Линкид Ринг», міжнародну групу людей, відданих фотографії як мистецтва. У камери є свої закони, Емерсон говорив, і почесне завдання фотографа полягала в тому, щоб відкрити їх. Спочатку він був прихильником мягкофокусной фотографії. Це відповідає природному баченню, писав він у своїй книзі «Натуралістична фотографія», і перевершити таку фотографію може тільки живопис. Він змінив свої погляди після того, як Вістлер переконав його в тому, що він плутає мистецтво з природою. Емерсон тоді видав памфлет, обведений темним рамкою, під назвою «Смерть натуралістичної фотографії. Самозречення». Великий майстер по частині брані, він визначив «фотографічний імпресіонізм» як «термін, святий для шарлатанів і особливо для фотографічних шахраїв, кишенькових злодіїв, паразитів і уражених марнославством любителів». Він привертав увагу до обмеженості фотографії. «Індивідуальність фотографа обмежена… — писав він. — Керувати фотографією можна лише малою мірою… можливості щось вибрати або відмовитися від цього вибору фатально обмежені… в більшості випадків неможливо змінити свої оцінки об’єкта так, як хотілося б…» Сперечаючись про те, що краще — різкий знімок або знімок не в фокусі, він писав: «Якщо робота призначена для наукових цілей — працюйте різко, якщо для задоволення — робіть як вам подобається, якщо для бізнесу — робіть так, щоб заплатили».
Коли в 1839 році Гамель вирушив у чергову подорож, академія наук доручила йому ознайомитися з новими відкриттями світлопису, звістку про яких уже дійшла до Петербурга. У Лондоні Гамель особисто від Тальбота в подробицях дізнався про його винахід і придбав деякі приладдя для калотипии. До листів у Російську академію наук (травень-червень 1839 року) Гамель доклав повний опис методу Тальбота і кілька знімків.
Цар всія Русі Микола другий був великим поклоником фотографії. Як вже згадувалося раніше, великі затримки затворів змушували фотографів всюди тоскать за собою штативи, або проявляти чудеса спритності і хитрості – надовго завмирати з фотоапаратом під час зйомки, так от Микола другий робив непогані знімки і без штатива.
Перші фотографічні камери в Росії стали виготовлятися в кінці 30-х років XIX століття, тобто фактично відразу ж після винаходу фотографії. Загальновизнано, що в СРСР за період від Жовтневої революції до розпаду СРСР було випущено більше 200 моделей фотокамер, включаючи їх модифікації, які мають значення в першу чергу для колекціонерів. Загальновизнано, проте і про общепризнаный дефіцит не забуваємо. Коли мій батько купив дзеркальний фотоапарат Зеніт, багато удивлялис, як він міг купити. Фотоапарати Зеніт, вважалися кращими в світі, і ще довго в перебудовні часи, в той час коли розпродавалося все, деякі аматори полювали за цими фотоапаратами. (До речі, можете кинути в мене камінь, але я до сих пір знімаю фотоапаратом “Зеніт”, і анітрохи не шкодую про це).
За час свого існування фотографія проникла буквально в усі сфери человееской діяльності. Немає еловека якому фотографія не принесла б користь, і навряд чи знайдуться люди, які не захотелибы навчитися фотографувати
Я думаю, то коротко цієї статті достатньо для ознайомлення з історією фотографії, тим же, хто хоче поглибити свої знання, на просторах інтернету є безліч видань з історії фотографії.
Автор: Антон Радімов.
Сайт: u30ra.narod.ru