Научите себя графическому дизайну: A Self-Study Course Outline

Шон Ходж Jun 28, 2011 (Обновлено Sep 7, 2022)

Шон Ходж Jun 28, 2011 (Обновлено Sep 7, 2022)

Интересуетесь, как научиться графическому дизайну самостоятельно? К счастью, для того чтобы стать графическим дизайнером, не обязательно идти в школу дизайна. Хороший фундамент в области истории, теории и практического применения графического дизайна поможет вам быстро освоиться. Существует множество учебников и ресурсов по графическому дизайну, которые вы можете изучить, а здесь мы собрали для вас конспект курса графического дизайна.

Если вы хотите изучать графический дизайн с нуля, то в этой статье перечислены некоторые замечательные ресурсы, которые помогут вам начать. Кроме того, даже если вы пойдете в школу дизайна, по крайней мере, три пятых вашего образования в любом случае будет получено в процессе самостоятельного обучения.

Узнайте, как научиться графическому дизайну самостоятельно в этом руководстве! (Источник изображения)

Если вы хотите самостоятельно обучиться графическому дизайну, вам также понадобится профессиональный источник цифровых творческих активов. И Envato Elements – это лучший вариант, который вы можете найти. Эта торговая площадка, работающая по подписке, предлагает вам неограниченное количество загрузок более 10 миллионов цифровых творческих активов за фиксированную ежемесячную плату. Именно так! Загружайте сколько угодно графики, премиум-шрифтов, графических шаблонов, дополнений и прочего! Это действительно непревзойденный вариант, когда вы изучаете графический дизайн для начинающих!

1. Понять принципы графического дизайна

Первое, что необходимо сделать в этом курсе графического дизайна: понять принципы графического дизайна. Существует несколько принципов графического дизайна, которые будут влиять на каждый создаваемый вами проект. Понимание этих принципов и умение их применять станет основой вашего образования в области графического дизайна.

Давайте рассмотрим основные области и термины, которые вам следует изучить, чтобы прочно закрепиться в графическом дизайне. Вот отличное видео с YouTube-канала Envato Tuts+, с которого можно начать:

Форма, расстояние и ритм

Я помню, как впервые изучал эти основные принципы дизайна, и поначалу они казались мне такими чужими. Мне потребовалось немало времени, чтобы освоить эти приемы. В школе мы делали проект для начинающих, который состоял из рисования треугольников, просто чтобы передать эмоции с помощью расположения, формы и расстояния. Ниже приведены несколько хороших ресурсов по этим принципам:

Цвет, текстура и изображение

Важно понять основы теории цвета и почувствовать, как работать с цветом. Цвет может заставить участки дизайна выделиться на странице или отойти на второй план. Использование текстуры может усилить ощущение от дизайна.

В печатном дизайне текстура может быть фактическим ощущением бумаги или других материалов. Изображение также может сливаться с текстурой и насыщаться цветами. Научиться балансировать между ними – это тонкое ремесло, для успешного применения которого потребуется определенная практика. Вот некоторые ресурсы по использованию цвета для изучения графического дизайна:

Работа со шрифтом

Умение использовать шрифт – одна из тех вещей, которые отличают графический дизайн от других визуальных профессий. Большая часть графического дизайна – это понимание типографики, развитие ваших знаний о шрифтах и их применении в дизайне. Этому вы будете постоянно учиться на протяжении всей своей карьеры. Вот несколько отличных ресурсов о принципах графического дизайна и типографике:

2. Изучайте историю графического дизайна

Книга Филипа Меггса является обязательной для каждого графического дизайнера-самоучки. Вы должны прочитать ее от корки до корки. Кроме того, по мере прочтения вы можете потратить время на изучение тех областей, которые интересуют вас больше всего. Прочитайте как можно больше об истории графического дизайна, выберите хотя бы три области для детального изучения и узнайте о них как можно больше.

Одна из областей, представляющих для меня интерес, – Баухауз, школа графического дизайна и ремесел, основанная в начале XX века. Я нахожу эту тему захватывающей, возможно, потому, что она объединяет многие мои увлечения: искусство, дизайн, историю и образование.

Узнайте больше об истории графического дизайна на этом полном сайте. (Источник изображения)

Вот еще несколько замечательных ресурсов по истории графического дизайна, которые могут вас заинтересовать:

3. Вникайте в процесс графического дизайна

Графические дизайнеры решают визуальные проблемы. Ключевым моментом в обучении графическому дизайну является понимание процесса решения визуальной задачи. Это означает, что вам будет полезно работать над проектной документацией. Для начала вы научитесь применять изучаемые навыки, решая вымышленные дизайнерские задачи, а по мере продвижения вы сможете приступить к решению реальных задач и работе с клиентами.

Процесс графического дизайна включает в себя множество этапов, таких как разработка и тестирование идей. (Источник изображения)

Визуальное и концептуальное решение проблем

Визуальное и концептуальное решение проблем является основой нашей работы как графических дизайнеров. Клиенты приходят к нам с брифом, то есть с проблемой, которую необходимо решить. Возможно, новой компании необходимо выйти на определенный рынок, и она обращается к вам за комплексным решением по созданию айдентики. Или вы работаете в газете, и вам нужно сверстать страницу в срок. Проблем бесконечное множество, и ваша работа заключается в том, чтобы решать эти проблемы.

Что такое визуальная концепция? Это нечто большее, чем просто визуальное решение. Это объединение графики и идеи, которые помещаются в контекст для решения проблемы. Давайте рассмотрим пример логотипа. Это визуальный знак, который представляет идею компании, представленную в контексте всей ее идентичности, маркетинга и истории. Давайте рассмотрим некоторые ресурсы для развития навыков решения визуальных и концептуальных задач для графических дизайнеров. Не забывайте, что практика в своем ремесле поможет вам развить навыки решения визуальных проблем.

Процесс проектирования

Научиться проводить исследования, создавать эскизы, уточнять эскизы, разрабатывать визуальные решения в программах и представлять их клиентам – это лишь некоторые основы процесса дизайна.

В каждой области дизайна может быть несколько иная процедура, и ваша рабочая методология может отличаться,

Визитная карточка, как и холст, имеет границы. Книга имеет определенные размеры и технические ограничения на печать. Эти виды практических и технических ограничений являются важной частью практики графического дизайна. Работайте над изучением этих технологий и наращивайте свои знания на основе реальных проектов.

Вы узнаете много нового о печати, когда вам придется печатать большой проект в рамках бюджета. Кроме того, помните, что творческие решения часто рождаются в творческой среде. Часть удовольствия от графического дизайна заключается в решении технических проблем с помощью творческих решений.

4. Рассмотрите возможность углубленного изучения и развития

Для каждого дизайнера дальнейшее обучение может идти разными путями. Вы можете заинтересоваться смежной областью, а затем применить свое образование в области графического дизайна в этой сфере. Тем не менее, каждый графический дизайнер получит пользу от углубленного изучения и планирования.

Конечно, нет предела глубине изучения любого предмета графического дизайна. Теория сетки, дизайн графической информации и планирование карьеры – вот лишь несколько областей, на которых можно сосредоточиться. Конечно, вы можете углубиться и в другие области.

Зарождение теории графического дизайна сетки. (Йозеф Мюллер-Брокманн, книга “Системы решеток”)

Теория графического дизайна с использованием сетки

Многие области графического дизайна включают в себя решения на основе сетки. Во многом, системы сеток в графическом дизайне – это передовые принципы интервалов, потока и ритма, но в применении к реальным проектам, таким как создание целой книги или веб-сайта. При составлении любого многостраничного документа, скорее всего, будет полезно использовать сетку, так как она создает ощущение целостности дизайна. Ниже приведены некоторые ресурсы для начала работы с системами сетки в графическом дизайне:

Графический информационный дизайн

Хотя многие принципы графического информационного дизайна схожи с графическим дизайном, он использует более технический и практический подход к решению визуальных проблем. Вместо того чтобы рассматривать концепцию рекламного щита, дизайнер графической информации может проанализировать, какой размер шрифта следует использовать для транспорта, проезжающего мимо рекламного щита со скоростью 40 миль в час, чтобы добиться максимального эффекта. Это сочетание научных исследований и практического применения в визуальном дизайне. Эдвард Тафте написал много хороших книг на эту тему, и я рекомендую вам прочитать их все. Они изящно написаны, макеты книг красивы, а принципы, которым они учат, имеют сильные, наглядные примеры.

Планирование карьерного пути в графическом дизайне

Потратьте некоторое время на ознакомление с ландшафтом и спланируйте свой карьерный путь в графическом дизайне. Графический дизайн – это большая дисциплина, которая непосредственно связана с многочисленными профессиями. Изучение потенциала этой области поможет вам решить, на чем вы хотите сосредоточиться. Возможно, вас привлечет полиграфический дизайн, реклама, дизайн интерфейсов или другая смежная область.

5. Учитесь у профессиональных графических дизайнеров

Помимо изучения графических дизайнеров за всю историю, вам также будет полезно изучить современных дизайнеров, с которыми вы себя идентифицируете. Пара дизайнеров, которые вдохновляли меня во время учебы в школе дизайна, – Дэвид Карсон и Карлос Сегура. Оба этих дизайнера используют типографику в интуитивных, инновационных и иллюстративных моделях. Они помогли мне стать более выразительным в использовании шрифта, интервалов и текстуры. Хотя подход, который они применяют в дизайне, не подходит для каждого проекта, он определенно помог развить мой графический диапазон и способность мыслить иллюстративно через графический дизайн.

Дэвид Карсон – один из самых признанных американских графических дизайнеров.

Вы можете влюбиться в какой-то другой подход к дизайну. Кроме того, вы пройдете через множество этапов, когда вас будет привлекать что-то другое в дизайне. Это часть того, чем хороша эта область: она настолько разнообразна. Не бойтесь подражать подходам дизайнеров к некоторым проектам. Это хороший способ научиться. Потом вы перейдете к чему-то другому, и это станет частью вашего коллективного опыта в дизайне.

6. Развивайте свое мастерство, интуицию и поток

Частично стать хорошим графическим дизайнером – значит стать единым целым со своими инструментами. Если вы можете работать с карандашом и быстро набрасывать концептуальные решения, значит, вы более опытный дизайнер. Конечно, при работе в программах действует то же самое. Именно поэтому курсы по программам графического дизайна для начинающих являются ключевыми. Если вы занимаетесь дизайном логотипов, то чем лучше вы знаете Illustrator, тем лучшим дизайнером вы будете.

Это одна из причин, почему ресурсы, которые вы найдете на Envato Tuts+ и его канале YouTube, так полезны! Если вас интересуют программы графического дизайна для начинающих, вот несколько бесплатных курсов, которые вы не можете пропустить:

Photoshop для начинающих | БЕСПЛАТНЫЙ КУРС

Изучите Adobe Photoshop с помощью этого замечательного БЕСПЛАТНОГО курса. Пройдите путь от новичка до профессионала за 23 урока, изучив все основные инструменты и техники Photoshop.

Adobe Illustrator для начинающих | БЕСПЛАТНЫЙ КУРС

В этом бесплатном курсе вы узнаете, как пользоваться программой Adobe Illustrator для начинающих. Начните с освоения основ Illustrator, а затем научитесь создавать эффекты, узоры и многое другое.

InDesign для начинающих | БЕСПЛАТНЫЙ КУРС

В этом курсе вы узнаете все необходимое для начала работы с Adobe InDesign. Если вы никогда раньше не открывали программу InDesign или открыли ее и столкнулись с трудностями, присоединяйтесь к этому курсу, и я покажу вам простой способ создания красивых дизайнерских работ в Adobe InDesign.

Владение инструментами поможет вам войти в интуитивное, потоковое состояние во время работы, но это еще не все. Чем лучше вы знаете дизайн, свою среду, выбранную вами область, набор инструментов и рабочий процесс, тем легче вам будет погрузиться в то пространство, где решения принимаются легко, а время исчезает. Это состояние потока – одна из основных причин, почему люди выбирают любую область искусства, например, графический дизайн; им нравится находиться в потоке творчества и визуальной работы.

7. Составьте портфолио графического дизайна и блог

Сайты портфолио графического дизайна – это отличный ресурс. Обязательно создайте портфолио и регулярно ведите блог о том, чему вы учитесь по мере своего роста как дизайнера.

Три вещи помогут вам получить работу графического дизайнера (в порядке важности): ваше портфолио, продемонстрированный опыт и способность донести свои знания в области графического дизайна. Все эти три составляющие формируются со временем. Это не то, что происходит в одночасье.

Портфолио графического дизайна – это ваш самый важный инструмент в маркетинге себя как графического дизайнера. Оно демонстрирует вашу способность практически применять свои навыки. При собеседовании оно также имеет наибольший вес в том, примут ли вас на работу.

Этот шаблон портфолио графического дизайнера для WordPress – фантастический вариант для вашего нового сайта.

Один из самых важных навыков, который приобретается в школе дизайна, – это умение говорить и писать о дизайне. Это не просто умение создать что-то, что выглядит круто, но и способность критически проанализировать проблему, применить проверенный рабочий процесс для ее решения и рассказать о нем. На практике это будет равносильно необходимости продавать свои решения клиентам или начальству – или, при собеседовании, описывать, как вы решили проблему дизайна.

Написание статей для своего блога – это отличное место для практики обсуждения графического дизайна и того, как вы решили конкретные проблемы дизайна. Это также само по себе демонстрирует ваши знания в данной области. Не бойтесь добавлять в свой блог тематические исследования, даже для личных проектов, так как это отличный способ развить аналитические навыки. Занимаясь самообразованием, используйте свой блог для написания статей по мере изучения дизайна. Это послужит хорошей заменой заданий, которые вы получаете на занятиях по дизайну, и дополнит дизайнерские проекты, которые вы делаете.

Вот несколько отличных ресурсов, если вы хотите создать свой собственный сайт-портфолио графического дизайна:

8. Участвуйте в онлайновых и профессиональных сообществах графического дизайна

Участие в сообществе графического дизайна и профессиональных ассоциациях расширит ваши связи в отрасли и знания в этой области. Кроме того, посещайте конференции и общайтесь по мере возможности.

Американский институт графического искусства (AIGA) – отличное профессиональное сообщество, которое стоит посетить.

Присоединяйтесь к профессиональным ассоциациям

Отличный способ узнать о работе профессии графического дизайнера – вступить в профессиональные организации. Они проводят конференции, выпускают статьи, книги и другие ресурсы. Некоторые из этих организаций работают над улучшением профессии в целом посредством лоббирования и других видов деятельности.

Получайте критические отзывы в Интернете и продвигайте свои работы

Взаимодействие и критика очень важны для вашего роста как графического дизайнера. Если вы не учитесь в школе дизайна, то вам нужно найти другие места, где люди будут разбирать ваши работы на части, и где вы сможете развить свой собственный критический взгляд. Лучшее для молодого дизайнера – это когда кто-то говорит ему, почему что-то, что он сделал, не очень хорошо спроектировано, и что он мог бы сделать по-другому. Это готовит вас к тому, что клиенты будут делать это (делает вас более толстокожим), и помогает вам улучшить ваши способности к визуальному и творческому решению проблем.

Я не знаю идеального места в сети, где можно это найти, но попробуйте посетить различные онлайн-сообщества или форумы. И если вы сможете найти наставника, даже с опытом работы на один-два года больше вашего, который готов критиковать ваши работы, это может быть бесценно. Попробуйте воспользоваться некоторыми из упомянутых ниже мест и ищите дальше.

Помимо основного портфолио, также полезно иметь портфолио-сателлиты, которые выставляются в портфолио-сообществах, и где вы можете получить отзывы о своей работе. Они также являются отличным местом для продвижения ваших работ и привлечения новых клиентов. Ниже приведены некоторые сообщества, которые стоит изучить.

9. Помните, что графический дизайн не существует в изоляции

Любое изучение графического дизайна включает в себя определенную связь со смежными дисциплинами. Изучение искусства и иллюстрации поможет вам развить способность создавать графику.

Изучение маркетинга поможет вам вписать ваши концептуальные решения в контекст бизнеса и потребностей потребителей. Кроме того, графический дизайн часто является частью фундаментального изучения смежных дисциплин. Например, вы станете гораздо более сильным веб-дизайнером, если у вас будет солидное образование в области графического дизайна.

Ознакомьтесь с другими статьями о дисциплинах, связанных с карьерой графического дизайнера, здесь:

10. Найти работу в качестве внештатного графического дизайнера

Помимо прямого трудоустройства, дизайнеры могут найти работу в качестве фрилансера. Там есть работа практически для всех уровней квалификации. Вам нужно будет поработать над созданием своего портфолио, вести переговоры и развивать деловые навыки.

В Интернете есть сообщества и ресурсы, которые могут помочь вам в развитии карьеры фрилансера в области графического дизайна, а фриланс – это отличный способ получить широкий набор проектов в области графического дизайна. Вы можете наращивать свои навыки и учиться на реальных проектах в процессе самостоятельного обучения. Ознакомьтесь с этими ресурсами, чтобы узнать больше о фрилансе:

11. Оцените, как изучать графический дизайн

После оценки вышеперечисленных шагов проведите исследование учебных заведений и подумайте, какой курс обучения вам больше всего подходит. Не у всех есть финансовые возможности или желание учиться в колледже. К счастью, это не является обязательным условием для того, чтобы стать профессиональным дизайнером. Самыми большими ресурсами при устройстве на работу являются ваша способность продемонстрировать свои навыки через портфолио, а также объем знаний и увлеченность, которые вы проявляете на собеседованиях.

Учиться в школе дизайна – это здорово, но если вы усердны, вы можете научиться графическому дизайну в процессе самостоятельного обучения. Я не говорю, что вам не следует поступать в колледж, так как это решение остается за вами. Кроме того, вы можете изучать что-то другое, но страстно увлечься графическим дизайном. Многие великие дизайнеры начинали в других областях или учились самостоятельно.

Если вы все-таки планируете пойти в школу дизайна, потратьте некоторое время на выбор подходящего для вас учебного заведения. Какая школа соответствует вашему бюджету, целям и возможностям? Возможно, вы захотите рассмотреть и профессиональные онлайн-программы. А для смелых сердцем – и вовсе без формального образования.

Сложить все воедино

Удачи вам в изучении графического дизайна для начинающих! Теперь вы знаете, как самостоятельно обучиться графическому дизайну. Имейте в виду, что обучение в бакалавриате занимает много лет, а некоторые даже поступают в аспирантуру, поэтому не ставьте слишком высоких ожиданий в самом начале, независимо от того, посещаете ли вы школу или занимаетесь самостоятельно. Ничего страшного, если на освоение графического дизайна уйдут годы. Просто учитесь, развивайтесь как дизайнер, не сдавайтесь, и у вас все получится. Не забудьте повеселиться на этом пути, иначе в чем смысл?

Ознакомьтесь с нашей серией статей о карьере в области дизайна и иллюстрации – это отличный следующий шаг после прочтения этого введения в изучение графического дизайна. И обязательно следите за последними тенденциями в дизайне, читая эти статьи:

Примечание редакции: Эта статья была обновлена благодаря вкладу Марии Виллануэва. Мария является помощником редактора канала Tuts+ Design.

Шон Ходж