Що необхідно для створення гарної пісні

Чому одна пісня «звучить» і «западає в душу», а інша проходить «повз»? Що визначає якість пісні, її запам’ятовуваність?
Оскільки, питання це непросте і багатогранний, щоб не залазити в нетрі, окреслю його дуже спрощено. Мова піде виключно про жанрі мейн-стримовской пісні і не більше того.
З чого складається пісня?
Пісня складається з трьох основних компонентів – мелодія, гармонія, бас.
Мелодія стоїть на першому місці, і її якість визначається логічним, грамотною побудовою музичних фраз допомогою зчленування мотивів. І перша вимога, що пред’являється до мелодії – це її новизна, оригінальність.
Чим характеризується новизна і оригінальність мелодії?
Прагненням до свіжості сполучень складових мотивів і відсутністю тривіальних, а тим більше банальних попевок-мотивів. Далі розщеплювати компоненти художності не буду, тут не місце – це питання семантики та синтаксису музичної мови.
Так ось, говорячи простіше, мелодія повинна бути хоч трохи оригінальною і в якихось її моментах як би трохи несподіваною. Несподіваною за рахунок зчленування або зіставлення контрастних мотивів (це в якійсь мірі стосується і гармонії). У автора при створенні мелодії більше не працює аналітичний розум (хоча і не без нього), а відбувається процес іншої властивості – інтуїтивно-художнього. Тому так важлива вроджена музикальність у цьому виді творчості, тобто сприйнятливість до тонам, їх сполучень. Або, якщо хочете, необхідна «музична чуйність».
Отже, мелодія повинна бути «свіженької», бажано співучій (але не завжди, це залежить від стилю) і запам’ятовується (з цього приводу теж можна ламати списи).
Гармонія – другий компонент. Гармонія має свої закони, що включають функціональні відносини (T, S, D), логіку гармонійного руху і розвитку, голосоведення.
Не буду вас вантажити» гармонійними подробицями, скажу тільки, що знання, хоча б загальних основ гармонії, бажано. Для того, щоб зробити цікаву, свіжу гармонію, потрібно знати основні стандартні гармонійні прийоми. І лише після цього можна шукати щось нетривіальне. Про гармонійному голосоведении я не буду говорити – ця наука добре викладена в «талмудах».
Тут потрібно відзначити ще такий момент – мелодія і гармонія завжди взаємопов’язані між собою, вони взаємозалежні і «працюють в парі». Вони можуть підкреслювати достоїнства один одного (втім, як і нівелювати). І не завжди, один компонент без іншого може бути достатньою мірою оригінальний. Скажімо, гармонія окремо, сама по собі може не блищати новизною і оригінальністю, а в поєднанні з мелодією вона здатна «заграти». Навпаки буває рідше, але і це зустрічається, а іноді і свідомо використовується.
Бас – третій компонент. Часто він не менш, а іноді і більш важливий, ніж акордовий супровід мелодії. Бас є гармонійним фундаментом (не плутати з частотним фундаментом) і повинен бути правильно прописаний-збудований.
Він має два основних типи руху – це кварто-квинтовое і плавне, часто поступінний. При кварто-квинтовом викладі на сильні і відносно сильні долі такту припадає прима або квінта поточного акорду. При плавно-поступінному русі бас часто «потрапляє», крім прими і квінти і на інший акордовий звук гармонії – терцію, а при септаккордах і на септиму. Таким чином, бас залучає гармонію до викладу звернень акордів, що значно пожвавлює і різноманітить гармонійне рух. Проведіть маленьке дослідження Вашого (або чужого) матеріалу пісні – зіграйте тільки мелодію і бас, оцініть міру виразності тільки на їх основі. І Ви відразу відчуєте наскільки хороший/поганий, логічний/нелогічний Ваш бас.
Два слова додам про орнаментації басової партії. При її орнаментації потрібно завжди пам’ятати про те, що на сильні долі такту повинні братися основні звуки (прими) акорду. Адже бас є фундаментом гармонії і «вольності» йому не дозволені. В іншому випадку втрачається функціональна визначеність гармонії.
Про взаємодії всіх трьох компонентів.
Якщо мелодія «свіжа», гармонія цікава, а бас правильний і логічний, то в результаті Ви можете претендувати на певний рівень «художності» Вашої пісні. Аспект інструментування та аранжування (це різні речі) я тут не чіпаю. І якщо всі три описаних компонента хороші, то навіть при недопрацьованою або заслабкою аранжуванні пісня буде «звучати», в усякому разі, її яскравість і мелодійність виявлять себе. І навпаки, якщо початковий матеріал слабкий і невиразний, то сама наворочена аранжування і різні «фішки» не врятують становища – твір буде бляклим.
Геннадій Самусенко, композитор.