Голлівуд, досить! Припиніть знімати фільми за відеоіграми

За останні два десятиліття ми бачили десятки спроб адаптувати наші улюблені відеоігри для кіно. Чому жоден голлівудський фільм не може зробити це правильно?! У кращому випадку ці фільми є прохідними версіями пригод, які дивовижні як інтерактивні ігри. У найгіршому – а вони часто бувають найгіршими – фільми за відеоіграми живуть як пунш, наповнені жахливою акторською грою, тонкими сюжетними лініями і повною відсутністю розуміння того, чому гра була такою улюбленою в першу чергу.

Нам потрібно нарешті зробити нашу колективну заяву. Після Варкрафта – досить! Продюсери, режисери, актори, клавішні, асистенти та всі інші, хто відповідає за виведення відеоігор на великий екран: Заради Бога, будь ласка, зупиніться.

Все почалося з Маріо

Найперший випадок перенесення великої ігрової франшизи на великий екран, фільм “Брати Супер Маріо” 1993 року, досі використовується як повчальна історія про те, як не слід переносити відеоігри на великий екран. Його декорації мало нагадують те, що ми бачили в іграх про Маріо, його темний, різкий тон 90-х повністю суперечить примхам Грибного королівства, а його сміховинно тупі персонажі стали легендою. Окрім Боба Хоскінса в ролі Маріо та Джона Легуізамо в ролі Луїджі, Денніс Хоппер у ролі короля Купи настільки далекий від будь-якої іншої версії Баузера, яку ми бачили, що багато людей, ймовірно, взагалі не розуміють, що це той самий персонаж.

Якби справа зводилася лише до написання тексту, перезапуск гри Doom цього року був би випотрошений.

Але було б неправильно припускати, що, залишаючись більш вірним першоджерелу, такий фільм, як “Брати Супер Маріо”, був би якимось чином схвалений критиками або навіть м’яко кажучи добре сприйнятий. Існує щось принципово відмінне між тим, щоб грати у відеогру і “ставати” персонажем, і тим, щоб опосередковано переживати історію через акторів на екрані. Фільм “Приреченість” (2005) слугує чудовим прикладом цього. Він все ще містив відверту дурість, яку ми звикли очікувати від франшизи, зосередженої навколо демонів з пекла, що вторглися на дослідницьку станцію на Марсі – але його засуджували майже всі.

“Все завжди зводиться до написання сценарію і матеріалу”, – сказав зірка Дуейн Джонсон в інтерв’ю MTV в 2009 році.

Ми любимо тебе, Рок, але якби все зводилося лише до написання сценарію, цьогорічне перезавантаження гри Doom було б випотрошене. Натомість, це один з найкращих шутерів року і, безумовно, перевершив очікування більшості фанатів. Сценарій не був проблемою для фільму Doom. Тон теж не був проблемою. Чорт забирай, сцена від першої особи у фіналі фільму навіть не була проблемою. Спостерігати за акторами, які вбивають демонів на великому екрані, замість того, щоб зробити це самому, просто менш приємно, і ми

Крім Super Mario Bros. і Doom, існує незліченна кількість прикладів провальних фільмів по відеоіграм за останні пару десятиліть, включаючи Lara Croft: Tomb Raider, Street Fighter, Prince of Persia, BloodRayne, Silent Hill, Final Fantasy: The Spirits Within, Max Payne, DOA: Dead or Alive, Hitman, Mortal Kombat, Need for Speed, Postal, Double Dragon та Resident Evil. Навіть якщо у вас є особиста любов до будь-якого з цих фільмів, жоден з них не вийшов за рамки статусу фільму категорії B.

Нічого не змінилося

Найгірше те, що хоча “Doom” мав би стати попередженням для майбутніх кінематографістів десять років тому, ми все ще бачимо, як фільми за мотивами відеоігор роблять ті ж самі помилки у 2016 році. Ratchet & Clank спробував перетворити 10-годинну відеогру на 90-хвилинний фільм. Та ж сама творча команда намагається подібним чином адаптувати “Sly Cooper”. А The Last of Us, яку буквально називали “Громадянином Кейном відеоігор”, і яку хвалили за сюжет, може дійсно перетворитися на фільм, хоча зараз здається, що проект має проблеми з початком роботи.

Можливо, для Sony буде краще, якщо він помре.

Можливо, для Sony буде краще, якщо він помре. Відносини Джоела і Еллі у відеогрі будуються протягом годин атмосферних розмов і численних близьких зіткнень зі смертю. Зрештою, ви відчуваєте, що ви стали Джоелом, і саме тому основні поворотні моменти історії – і її кінцівка зокрема – мають такий сильний емоційний вплив. Кіно скорочує час, за який можна полюбити персонажів, що ускладнюється тим, що воно також не може дозволити тобі “стати” ними. Здається, фільм приречений на те, щоб від нього відмахнулися як від “ще одного фільму про відеоігри”.

“Просто ще один фільм про відеоігри” також підсумовує реакцію на Warcraft, можливо, найбільше розчарування від гри до фільму на сьогоднішній день. Однак найбільше розчаровує не те, що ліцензія Warcraft була використана для створення чогось настільки анемічного. А в тому, що талант, який стоїть за фільмом, здавалося, мав все, що потрібно для цього. Величезний бюджет, участь видавництва Blizzard, такі зірки, як Домінік Купер і Бен Фостер, і, що найголовніше, талановитий Дункан Джонс за камерою. Фільм Джонса “Місяць” 2009 року, хоч і разюче відрізнявся від усього, що коли-небудь знімала студія Blizzard, взяв науково-фантастичну концепцію, що межує з фентезі, і зумів зберегти її не тільки обгрунтованою, але і послідовною. Його наступний фільм, “Вихідний код”, також був веселою науково-фантастичною пригодою, що подорожує в часі.

Попри все це, “Варкрафт” провалився. Чому? Тому що це не Місяць. Місяць був написаний як фільм і задуманий як розповідь. Його персонажі, повороти та масштаби були зроблені так, щоб вкластися в чистий двогодинний період. Очікувати, що хтось, навіть такий досвідчений режисер, як Джонс, зробить те ж саме з історією та каноном відеоігор, що охоплює два десятиліття, просто незбагненно.

Як не дивно, найкращим фільмом за мотивами відеоігор, що вийшов за останні кілька років, став “Wreck-It Ralph”, і це, ймовірно, тому, що він був розроблений як історія, а не заснований на реальній відеогрі (хоча головний герой має сильні зв’язки з Donkey Kong).

Більше д

На жаль, ми можемо побачити ті ж самі події у фільмі “Кредо асасина”, який вийде на екрани пізніше цього року. За ним стоїть така ж зіркова сила з відомими акторами Майклом Фассбендером і Маріон Котійяр, а останній проект режисера Джастіна Курзеля, “Макбет”, отримав схвальні відгуки критиків. Але найкращі моменти в Assassin’s Creed залежать від гравця, і ранні тизери показують фільм, який намагається охопити “всі важливі моменти” з серії: Спостерігати за тим, як хтось стрибає в купу сіна – це не те саме, що зробити це самому, і коли “це так само, як у грі” – найкращий комплімент, який може отримати фільм, це ставить під сумнів, навіщо йому взагалі існувати… окрім “щоб заробити грошей”, звичайно.

Неодноразовий провал екранізацій відеоігор не повинен змусити нас повірити в те, що наш улюблений медіум є чимось неповноцінним. Він – інший. І це добре! Відеоігри здатні розповідати такі історії, які ми бачили лише мигцем у нещодавньому “золотому столітті телебачення”, і навіть їм бракує свободи дій та вибору, які визначають індустрію.

Замість того, щоб дутися, що ми ніколи не побачимо “Останніх з нас” в кінотеатрах, чому б нам не відсвяткувати наративні успіхи відеоігор? Відеоіграм більше не потрібно доводити свою спроможність, і перехід до кіно, безумовно, не є необхідним. Вони більш ніж здатні розповідати чудові історії самостійно. Будь ласка, давайте приберемо Голлівуд з наших ігор і просто залишимо їх у спокої.

Рекомендації редакції

5 відеоігор, в які варто пограти після перегляду серіалу “Зоряні війни” Андор

• “Дуже дивні справи” та “Гра в кальмари” доводять, що Netflix краще знімає чудові серіали, ніж фільми
• 10 відеоігрових серіалів, які все ще потребують анімаційних адаптацій
• 6 відеоігор, в які варто пограти, якщо вам сподобався “Північанин
• “Їжачок Сонік 2” – найкасовіший фільм за мотивами ігор в історії
• перестаньте знімати фільми за відеоіграми варкрафт огляд фільму 0012

Source: digitaltrends.com