Как эффективно практиковать рисование: Руководство для начинающих

Я уверен, что вы согласитесь со мной: когда вы слышите слово “практика”, оно часто сопровождается стоном.

Вы слышите его много раз.

Каждый раз, когда вы задаете опытному художнику вопрос: “Как я могу лучше рисовать?”, ответ неизбежен.

Хотите лучше рисовать лица? Хотите уметь рисовать любимых персонажей аниме? Хотите освоить рисование фигур?

Да, вы угадали. Практика.

И это не просто так. Это правда. Чем больше вы практикуетесь в чем-то, тем лучше у вас это получается.

Акт повторения навыка снова и снова, для совершенствования или овладения им, лежит в основе развития себя как художника.

Но как лучше всего практиковаться в рисовании?

Ниже я расскажу о трех различных видах практики рисования, которые вы можете взять на вооружение, чтобы резко поднять свои художественные навыки.

Вы также найдете семь простых в выполнении, но очень эффективных упражнений для рисования, которые повысят скорость вашего обучения.

Быстрая навигация

Врожденная практика: Постоянная заточка вашего художественного меча

Врожденная практика – это практика, которую вы получаете, когда постоянно рисуете.

Независимо от того, пытаетесь ли вы активно совершенствоваться или нет, последовательные и повторяющиеся действия со временем улучшат ваши способности к рисованию.

(Благодарность Draw With Jazza за введение термина “врожденная практика”).

Именно этот тип практики рекомендуют люди, когда говорят, что вам следует взять за привычку ежедневно рисовать.

Нравится вам это или нет, но если вы возьмете на себя обязательство ежедневно рисовать, вы увидите улучшения.

Этот вид практики в меньшей степени направлен на активное расширение ваших навыков и в большей – на объем. Это создание, часто на знакомом вам уровне мастерства, в большом объеме.

Рисование на постоянной основе не требует больших усилий! Заведите небольшой портативный скетчбук или портативный планшет для рисования, чтобы носить его с собой.

• Вы сидите в поезде? Зарисуйте то, что видите.
• У вас обеденный перерыв? Пойдите в тихое место и рисуйте все, что приходит в голову.
• Вы смотрите телевизор и идет реклама? Сделайте быстрый набросок персонажа.

Это не обязательно должен быть следующий Рембрандт. Сам процесс рисования, каким бы он ни был, сделает вас на шаг ближе к мастерству.

Вдохновенная практика: Используйте свою творческую страсть

Вы когда-нибудь узнавали что-то новое и испытывали желание просто нарисовать?

Только что закончили смотреть потрясающее аниме, и в голове проносятся тысячи новых идей, которые так и просятся быть запечатленными на вашем блокноте?

Вдохновенная практика – это когда вы действуете в соответствии с этой жгучей страстью к творчеству, пробуете новое и фиксируете свои идеи.

Часто это может быть интенсивный сеанс рисования, когда вы полностью теряете себя в процессе и выходите полностью измотанным, с настоящим чувством достижения. Inspir

Если врожденная практика – это марафон – постоянный прогресс в течение длительного периода времени, то вдохновенная практика – это спринт. Попытка двигаться со скоростью миллион миль в час в течение длительного периода времени часто приводит к тому, что вы сгораете.

Но это все равно мощный инструмент в вашем творческом арсенале.

Прежде чем вы попытаетесь вдохновить себя на рисование, важно понять одну вещь: на вдохновение влияет ваше окружение и эмоции.

Все мы переживали трудные времена или проходили через депрессивные периоды. Из-за этого вдохновение может казаться таким далеким и недостижимым.

Ключ к этому – сначала разобраться с собой, прежде чем заниматься творчеством или ремеслом. В противном случае вы будете бороться с трудностями (что часто замедляет прогресс).

Если это означает разговор с психологом, то обратитесь к нему. Это может быть медитация, более здоровый образ жизни, выход из дома с друзьями или другое хобби.

Кроме того, в улучшении рисунка вам очень поможет ваше окружение.

Убедитесь, что у вас чистое и аккуратное рабочее место, в идеале предназначенное для вашего творчества.

Чистое пространство мотивирует вас и вдохновляет на великие дела. Чистота также устраняет любые препятствия для выражения вашего творчества.

Как вдохновиться на рисование?

Занятия искусством иногда кажутся нелегкими. Тогда вас вдохновляет что-то вроде этого! (Художник: Chenxi Kang)

Вдохновенная практика может быть культивирована через новый опыт и информацию. Я часто вдохновляюсь, когда смотрю на концепт-арт фильма или играю в игру, которая меня увлекает. Я смотрю на стили искусства, которые мне нравятся, и просто впитываю все это.

Убедитесь, что в такие моменты у вас под рукой есть скетчбук или хороший планшет для рисования, чтобы запечатлеть это вдохновение. Такие моменты можно создавать для подпитки ваших проектов, идей и произведений искусства.

Еще один способ вдохновить себя – освоить новый инструмент или технику, позволяющую делать что-то более эффективно на компьютере или бумаге. Иногда просто невозможно удержаться, чтобы не схватить ближайший лист бумаги и не опробовать новые приемы, которым вы только что научились.

И наконец, выйдите из дома и отправьтесь в какое-нибудь вдохновляющее место. Выйдите на природу, сходите в музей или на художественную выставку. Выйдя из своей обычной рутины и активно ища эти впечатления, вы сможете культивировать быстрые всплески вдохновенного обучения.

В конечном итоге, находясь в окружении вещей, которые вас вдохновляют, и в эмоциональном состоянии, когда вы бесстрашны, вы можете осуществить эти творческие намерения и резко повысить свою способность к рисованию за короткий промежуток времени.

В этом и заключается сила вдохновенной практики.

Обдуманная практика: Быстро перейти от хорошего к отличному!

Преднамеренная практика – это особый вид практики, которая является целенаправленной и систематической.

В то время как врожденная практика может включать бездумные повторения, а вдохновенная практика происходит интенсивными рывками, осознанная практика требует сосредоточенного внимания.

Она проводится с конкретной целью улучшить ваши способности и производительность. Это тип тренировки, когда вы ставите перед собой задачи и упражнения.

Это когда вы

Если вы хотите лучше рисовать, вот три шага, которые вы можете предпринять, чтобы понять, с чего начать:

Выберите, что вы хотите практиковать. Какие основные навыки вам нужно отработать? С чем вы испытываете трудности? На что вы обращаете внимание и чего избегаете? Скорее всего, у вас их будет несколько. Запишите их все и выберите один.

Выберите способ практиковать эти навыки в отрыве от всего остального. Сосредоточьтесь на каждом навыке отдельно, по одному за раз. Если нужно, разбейте его на части. Научиться рисовать человеческую голову – непосильная задача? Разбейте ее на части и отрабатывайте нос, рот, уши и глаза в отдельных занятиях.

Договоритесь с самим собой. Выделите время, чтобы регулярно и без перерыва практиковать эти навыки.

Когда вы знаете, что хотите улучшить, и выделили время для практики, что делать дальше? Вот семь осознанных практик, которые вы можете взять на вооружение.

7 простых упражнений для рисования высокоэффективных художников

Легко сказать: “Просто практикуйтесь”, но как вы можете практиковаться?

Вот семь упражнений для рисования, которые вы можете взять на вооружение, чтобы целенаправленно улучшать свои навыки.

1. 1. Повторять изображение снова и снова
2. Это упражнение предполагает выбор одного изображения или предмета и рисование его много раз с постоянно уменьшающимся лимитом времени.
3. Шаг 1: Найдите картинку и нарисуйте ее на листе бумаги. Засеките время, сколько это займет.

Шаг 2: Нарисуйте то же изображение снова. Однако посмотрите, сможете ли вы нарисовать его быстрее.

Шаг 3: Продолжайте повторять изображение как можно лучше и продолжайте сокращать время.

После того как вы сделаете это по крайней мере 20 раз, вы заметите кое-что интересное…

Посмотрите на первое изображение, которое вы нарисовали, а затем на последнее, которое вы нарисовали. Вы заметите, что стали более раскрепощенными и расслабленными. К этому моменту вы будете более эффективно осознавать наиболее значимые формы, детали, линии и силуэты изображения.

Это упражнение помогает понять изображение или объект в целом, поскольку вы быстро интерпретируете его.

Ниже приведен отличный пример этого упражнения на практике. Рисуя глаз, не просто потренируйтесь нарисовать его один раз. Рисуйте его снова и снова, стремясь стать быстрее и эффективнее.

• Да, скорее всего, вам придется обращаться к любому учебнику, которому вы следуете, однако этот метод позволит вам развить скорость, что продвинет вас к мастерству.
• К тому времени, когда вы выполните это упражнение, вы нарисуете объект несколько раз и будете уверены, что сможете сделать это снова.
• 2. Рисование на основе непосредственного наблюдения

Умение создавать двухмерное изображение трехмерного объекта – необходимый навык для любого художника.

И это нелегко.

Задача воспроизведения того, что вы видите в трехмерном пространстве, и воспроизведения этого на двухмерном листе бумаги в виде трехмерного изображения задействует часть нашего мозга, которую необходимо постоянно тренировать.

Никто не умеет рисовать жизнь с первого раза. Это не то, что люди делают естественно. Как художники, мы должны учиться и практиковаться.

Слышали поговорку “Рисуй то, что видишь, а не то, что знаешь”? Это то, чему мы обучаем наш мозг.

Практикуясь в рисовании с натуры, вы тренируете свой мозг в понимании трехмерного пространства и формы, чтобы в итоге иметь возможность воспроизводить объекты и манипулировать ими без их присутствия.

Сейчас, на этом этапе, вы, возможно, думаете: “Аааа, рисовать фрукты и чашки так скучно”.

Это не так. В конечном счете, вы сами выбираете, что рисовать.

Выбирайте интересные предметы для рисования. Что выглядит круто или имеет интересную текстуру?

Настройте освещение так, чтобы получить интересные тени и формы. Простая настольная лампа рядом с вашей коллекцией предметов может существенно изменить ситуацию.

Сходите на занятия по рисованию жизни и пообщайтесь. (Все интроверты только что коллективно застонали).

Не знаете, с чего начать? Посмотрите это видео о том, как делать наброски с натуры.

ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ: Не поддавайтесь искушению рисовать с фотографии.

Несомненно, работать по фотографии удобно и просто, но это может привести к развитию вредных привычек.

Вы хотите овладеть умением переводить трехмерное пространство в двухмерное. Фотография уже находится в 2D.

• Когда вы работаете с реальной жизнью, вы ощущаете объект так, как никогда не позволит фотография. Вы можете потрогать его, пройтись вокруг него, почувствовать его запах и увидеть объект в контексте его окружения.
• Для целей этого упражнения придерживайтесь рисования объектов из реальной жизни.
• 3. Марафон учебников

Найти несколько учебников по любимому предмету – отличное начало в изучении рисования. (Художник: Джейн Нейн)

У вас есть книги по искусству или видео, которые вы давно хотели попробовать?

Марафон обучающих материалов – отличный способ освоить новый навык рисования. Выделите определенное время на изучение замечательных творческих ресурсов.

Главное, чтобы ваш выбор учебников ограничивался узким кругом тем. Если вы за один присест изучите все – от анатомии до рисования космических кораблей или перспективы, то ваш мозг не сможет все это обработать.

Выберите одну тему. Если вы последовательно и методично потратите несколько часов на освоение одного конкретного аспекта искусства, то к концу этого занятия вы сделаете очень четкие шаги и изучите тончайшие аспекты этой темы.

В результате вы испытаете определенное чувство прогресса.

Мой личный фаворит – New Masters Academy.

4. Деконструируйте и упрощайте структуру

Деконструкция – это когда вы берете сложное изображение или объект и разбиваете его на простые формы и геометрические фигуры.

Чтобы попрактиковаться в деконструкции, найдите изображение, предмет, человека или животное и разложите его на основные формы и очертания. Многие вещи можно разложить и представить в виде набора кубов, сфер, цилиндров и других базовых форм.

Это значительно облегчает рисование. Разбиение сложных форм на более простые научит ваш мозг понимать, как работают форма и пространство. Если вы можете что-то деконструировать, вы можете это реконструировать (это следующее упражнение).

В приведенном ниже видеоролике Проко рассказывает о структуре и о том, как она может применяться к животным и людям.

5. Конструкция

В предыдущем упражнении вы практиковались в разбиении объекта на основные формы.

Конструирование – это простое представление сложного объекта, например, человеческой формы или животного, и заполнение пробелов.

Когда вы смотрите на фантастическое произведение вашего любимого художника, вы видите только готовый продукт. Легко смотреть на такое и убеждать себя, что вы не сможете этого сделать.

Однако большинство художников начинают с базовых форм

Джазза из Draw With Jazza делится своим методом деконструкции и конструирования человеческой формы.

6. Экспериментируйте

После того, как вы начали приобретать твердое понимание структуры и формы объекта, вы можете начать экспериментировать с ним.

Поиграйте с вариациями формы и структуры.

Что если изменить форму лица? Создайте квадратное лицо, а другое – длинное.

Что если поиграть с пропорциями фигуры? Сделайте длинные руки и короткие ноги.

Сделайте одни черты лица больше, а другие меньше.

Это может быть очень весело и смешно. Более того, это может помочь вам выработать свой собственный уникальный стиль.

Пробовать новые вещи и получать массу удовольствия – это очень важно для того, чтобы лучше рисовать. (Художник: Lê Long)

Главное здесь – пробы и ошибки. Экспериментирование – это путь открытий. Вы попробуете что-то сделать, и это будет выглядеть ужасно. Не переживайте слишком сильно по этому поводу, начните следующий эксперимент и посмотрите, как он будет выглядеть.

Если вы практиковались, используя предыдущие упражнения, у вас будет достаточно скорости для быстрого создания таких “экспериментов” и последовательной игры с новыми идеями.

7. Занимайтесь своими недостатками

Не избегайте страшных вещей. Атакуйте их с головой.

• Вы когда-нибудь садились за стол и начинали рисовать персонажа, а когда дело доходило до рисования рук, у вас возникало желание просто пропустить их или нарисовать простую форму?
• Обычно мы боимся и избегаем того, что у нас не получается. Однако такое отношение может оказаться губительным в долгосрочной перспективе.
• Долгое время я избегал рисовать ноги, руки и механические устройства.

Я люблю рисовать фигуры, но когда дело доходило до рук и ног, мои персонажи выглядели так, словно у них были кирпичи вместо рук или они были жертвами мафиозного налета.

Когда вы избегаете рисовать руки, ноги и лица, пора совершенствовать свои навыки рисования. (Изображение: ‘One Mafioso To Another’ by Zachary Kanin)

А я годами не рисовал ничего, например, машины или бионику!

В конце концов, это сделало меня менее способным художником и помешало моему прогрессу.

В итоге я выделил месяц на то, чтобы заняться каждым из этих различных аспектов, которых я избегал. Я нашел в Интернете простые и понятные уроки рисования и выделил время (и много кофе) для изучения каждого из этих аспектов.

Теперь это не было прогулкой по парку. Первые пару дней моя жена слышала стон каждый раз, когда я садился за стол, чтобы попробовать рисовать. Я чувствовал себя абсолютным новичком. Но после того, как я начал входить в курс дела, это стало приносить удовольствие, и я начал видеть улучшения.

Вам не обязательно выделять на это целый месяц, однако я рекомендую посвятить определенное время (например, целые выходные) работе над своими слабыми местами.

Найдите простые в освоении учебники по рисованию или книги о том, в чем вы хотите совершенствоваться. Это очень конструктивный и продуктивный способ развить свои навыки.

Как использовать эти приемы

Величие приходит со временем. Сочетайте эти вещи, чтобы эффективно практиковаться в рисовании. (Художник: Сяоди Джин)

Не занимайтесь только одним видом практики

Все эти практики имеют свои преимущества, но, честно говоря, придерживаясь только одной, вы можете чувствовать себя истощенным и без вдохновения.

Придерживаться врожденной практики может быть очень весело, однако занятия без цели могут истощить и лишить вдохновения. Со временем вы потеряете свою страсть и не увидите никакой практики.

Практика, когда вы вдохновлены, очень увлекательна, но вы можете быстро перегореть. Вдохновение может приходить в виде всплесков, и часто его бывает недостаточно, чтобы довести проект до конца.

Преднамеренная практика – это потрясающий способ учиться и заметно расти как художник. Она также может быть самой истощающей и удручающей формой практики, если это все, что вы делаете. Все эти виды практики рисования важны. Ни один из них не лучше другого.

Самый простой способ практиковаться – это браться за то, в чем используются все три вида практики.

Выберите проект, который будет выполняться в течение определенного периода времени.

Это может быть серия рисунков или эскизы персонажей. Может быть, вы хотите попробовать создать комикс, мангу или анимационную короткометражку. Цель состоит в том, чтобы выбрать что-то, что требует некоторого повторения.

Выберите что-то, что вас вдохновляет

Вы недавно научились использовать новый инструмент или технику, которую так и хочется применить на практике? Может быть, это тема, которая вас волнует? Если рисование драконов или персонажей киберпанка из будущего вдохновляет вас, то именно об этом вы должны сделать свой проект.

Бросьте себе вызов.

Убедитесь, что проект бросает вам какой-то вызов. Требует ли он навыков, которые вы раньше не использовали? Или стандарт достижений немного выше? Проект больше того, что вы обычно делаете?

Если вы выбрали что-то, что вы делаете для себя, что также бросает вам вызов и вдохновляет вас, убедитесь, что вы завершили его от начала и до конца. Когда вы оглянетесь назад, вы сможете увидеть прогресс, которого вы достигли.

Подводные камни практики: Предупреждение для новичков (и ветеранов тоже)

То, насколько хорошо вы будете совершенствоваться с практикой, зависит от некоторых факторов, например, от того, как часто вы занимаетесь и какой тип обратной связи доступен. Рисуете ли вы, пробуете себя в цифровом искусстве или изучаете масляную живопись для начинающих, следующие советы применимы…

Ищите обратную связь

Если вы не получаете обратной связи, как от преподавателя, так и в процессе самокоррекции, практика может быть неэффективной или даже вредной для вашего обучения. Вредные привычки могут начать закрадываться.

Для борьбы с этим пройдите платный курс, где опытный инструктор сможет внести коррективы, или разместите свои работы в Интернете с целью получения конструктивной обратной связи.

Level Up и Ten Thousand Hours – отличные группы в Facebook для художников (передавайте им привет!).

Будьте последовательны

Если вы недостаточно практикуетесь, вы часто можете забыть то, чему научились. Последовательность закрепит то, чему вы научились, поэтому обязательно создайте привычку.

Лучше потратить 1 час на рисование каждый день, чем потратить 7 часов на рисование одним огромным куском в выходные.

Не сравнивайте себя с другими

Каждый человек находится на разном уровне, и некоторые люди, естественно, совершенствуются в том или ином виде деятельности быстрее, чем другие. Помните, что на каждую отличную картину, которую вы видите у других художников, приходится 1000 неудач, которые вы не видите.

Единственный человек, которого вы должны превзойти, – это вы сами.

Не останавливайтесь на достигнутом

Ключ к успеху – это умение не сдаваться. Часто вы будете испытывать нетерпение в процессе рисования. Не ждите результатов сразу же. Совершенствование – это медленный и постепенный процесс. Вы не можете стать гимнастом олимпийского уровня за неделю тренировок, поэтому не ждите, что станете мастером рисования через несколько дней.

Для большинства художников, чтобы достичь уровня мастерства, могут потребоваться годы упорных тренировок и самоотдачи.

Практика – это процесс. Придерживайтесь его и наслаждайтесь процессом.

Подведение итогов

Рисование может быть прекрасным опытом. Сам факт того, что вы берете в руки карандаш и практикуетесь, говорит о том, что вы готовы противостоять себе и совершенствоваться.

Поздравляю, вы уже победили. Плоды вашей победы придут со временем.

Применяя эти различные способы тренировки и выполняя упражнения, вы увидите, как ваши способности улучшатся в разы.

Обратите внимание на то, что у вас получается, а что нет, затем расслабьтесь (не осуждайте себя) и попробуйте снова.

Будьте терпеливы и гордитесь тем, что у вас хватает смелости заниматься.

А как вы практикуетесь? Что, по вашему мнению, помогает вам совершенствоваться и улучшаться? Расскажите нам об этом в разделе комментариев ниже.

Ежедневная практика рисования

Лучший способ практиковаться в искусстве

Практика рисования

Практика рисования

Упражнения для рисования

Как практиковать рисование

Улучшение навыков рисования

Улучшить свои навыки рисования

Вещи для практики рисования