Обучение рисованию через копирование. Плохо ли это?

Эта заметка может содержать партнерские ссылки, что означает, что я могу получить комиссионные, если вы решите сделать покупку по моим ссылкам.

Вы садитесь за свой этюдник и теряетесь. Может быть, вы хотите нарисовать слона, но не знаете, с чего начать. Может быть, вы восхищаетесь новым художником и хотите подражать его технике. Что же делать? Можете ли вы копировать их работы? Поможет ли копирование улучшить ваши навыки рисования?

Вы можете научиться рисовать с помощью копирования, так как это поможет вам улучшить свои навыки рисования. Когда вы копируете, у вас есть возможность экспериментировать с новыми техниками, критически осмысливать выбор, сделанный художником, и практиковать свои основные навыки рисования без стресса, связанного с необходимостью создания нового и оригинального произведения искусства.

Поощрение художников к копированию чужих работ не является популярным мнением. Конечно, скопированные работы не следует продавать или выставлять как свои собственные. Тем не менее, копирование может быть ценной частью процесса обучения рисованию. Давайте разберемся, почему вам следует принять копирование, когда вы садитесь практиковать свои навыки рисования.

Этикет копирования произведений искусства

Плагиат – это плохо. Ни в коем случае нельзя копировать чьи-то работы и называть их своими. К сожалению, сегодня технологии сделали плагиат легким, как никогда. Одним простым щелчком мыши кто-то может сохранить изображение вашего произведения искусства, которое вы разместили в Instagram, и продать его на кружке или разместить его в своем Instagram с собственной подписью. Такое копирование никогда не бывает уместным.

Проблема в том, что плагиат стал настолько большой проблемой, что мы все боимся быть обвиненными в нем, даже если мы не сделали ничего плохого. “О, нет! Я срисовал этот рисунок, лучше пойду и сожгу его на заднем дворе, пока полиция по борьбе с плагиатом не нагрянула ко мне домой!”. Да, плагиат – это плохо, но это не значит, что вы не можете использовать копирование как инструмент обучения для развития собственных навыков.

Если вы копируете рисунок и никогда не собираетесь его продавать, показывать или называть своим, перестаньте беспокоиться. Помните, что копирование – это то, как большинство из нас учились рисовать в детстве.

Это был забавный способ понять, как работают формы и как их можно соединить вместе, чтобы создать персонажей, здания и фантастические сцены. Не знаю, как у вас, но в моем начальном художественном классе никого не отправляли в тюрьму за плагиат.

Копирование может стать отличным способом освоить 5 основных навыков рисования и действительно закрепить их в своей мышечной памяти.

Избавьтесь от убеждения, что копирование – это плохо. Если копирование используется исключительно для того, чтобы научиться рисовать и улучшить свои навыки, все в порядке. На самом деле, вы должны воспринимать копирование как ценную технику, которую следует добавить в свой учебный арсенал художника. Вот почему.

Копирование помогает взглянуть на ситуацию с точки зрения художника

Когда вы садитесь за стол с целью скопировать произведение искусства карандашная линия за карандашной линией, вы

как работает ракурс, чтобы передняя часть зонта выглядела ближе к нам, а задняя – дальше? Как нарисовать окружность зонта, чтобы добиться этого?

• чем углы внутренних спиц зонта отличаются от углов внешних спиц?
• почему на передней части зонта больше теней, чем на задней? Что это говорит нам об освещении?
• Когда вы копируете произведение искусства, вам необходимо продумать все шаги, которые предпринял художник, чтобы добиться нужных форм, теней и углов. Как они добились правильной тени и что вам нужно сделать, чтобы она выглядела так же?
• Такое глубокое погружение в художественный процесс может научить вас многим новым техникам и способам понимания искусства. Копируя, вы, по сути, даете себе урок искусства.

Копирование – это также отличный способ почувствовать связь с любимыми художниками и глубже понять их творчество. Это интимный процесс – взять произведение искусства и разложить его на составляющие – карандашные штрихи и градиенты теней. Используйте это время для того, чтобы оценить искусство и прославить художников, которых вы любите.

Копирование показывает навыки, над которыми вам нужно работать

Допустим, вы копируете рисунок зонтика и никак не можете понять, как придать кругу форму зонтика, чтобы он выглядел как зонтик, а не как неправильной формы блин. По мере того, как вы пытаетесь и пытаетесь, вы понимаете, что не потратили много времени на отработку навыков рисования в перспективе.

Вы делаете перерыв в работе над зонтиком и уточняете свои навыки рисования перспективы, прежде чем снова погрузиться в работу.

Когда мы предоставлены сами себе, мы часто создаем искусство, которое находится в нашей зоне комфорта. Черт возьми, гораздо интереснее создавать искусство, в котором мы хороши! Когда вы копируете что-то, вы вынуждены расширять свои навыки и делать все необходимое, чтобы повторить технику, которая показана в этом произведении искусства.

Цель копирования – научиться. Изучение того, что вам нужно изучить, является ключевым аспектом этого процесса. Работая над своим проектом, не спеша проанализируйте, какие этапы вызывают у вас затруднения и с какими навыками они связаны. Составьте список некоторых навыков, которые вам необходимо отточить, и ищите будущие проекты по копирайтингу, которые заставят вас отточить эти навыки.

Копирование может придать вам уверенности

Точно так же, как копирование может указать на недостатки в ваших художественных навыках, оно может также указать на навыки, о которых вы даже не подозревали. Я помню, как впервые попытался нарисовать реалистичный портрет. Нет, это не было великолепно, но я был удивлен тем, насколько естественными казались тени. Когда я погрузился в художественный поток, я смог бездумно заштриховать портрет, не напрягаясь по поводу результата.

Как оказалось, штриховка – одна из моих сильных сторон.

Было интересно найти работы, которые могли бы бросить вызов моим навыкам работы со штриховкой. Как они получили эту тень? Откуда исходит свет, чтобы она выглядела так? Какой карандаш мне понадобился, чтобы добиться такой насыщенной и богатой тени?

Используйте копирование как способ открыть для себя новые возможности.

Не знаю, как у вас, но у меня бывает серьезный творческий блок. Не знаю, что это – мой перфекционизм или отсутствие творческого потенциала после долгого дня, но бывают моменты, когда я просто не могу придумать хорошую идею для произведения искусства, чтобы спасти свою жизнь. В такие моменты я предпочитаю взять отличный образец искусства и просто работать с ним. Ведь искусство предназначено для того, чтобы им наслаждались, верно?

Бывают моменты, когда мы хотим потратить время и внимание на создание нового, уникального и красивого произведения искусства, которое можно выставить или продать. В других случаях мы просто хотим наслаждаться искусством. Копирование – это отличный способ отвлечься от творческого напряжения и просто рисовать.

Если вы будете рисовать каждый день, вы сможете улучшить свои навыки рисования. Копирование может быть просто одной из многих техник, которые вы пробуете в своей обычной работе.

Как копировать искусство во время рисования

Когда я работаю над проектом по копированию, мне нравится, когда эталонный рисунок находится на моем iPad. Таким образом, я могу увеличить масштаб, чтобы увидеть как можно больше деталей. Мне также нравится, что я могу повернуть изображение и получить новый вид, если я мысленно застрял в раздумьях о том, как должна выглядеть работа.

Посмотрите больше из “Приключений с искусством”!

Еще одним преимуществом использования iPad для референсов является то, что вы можете легко зайти в Instagram или Google, чтобы изучить другие работы художника. Многие художники придерживаются последовательных тем и техник. Если вы застряли, пытаясь понять, как художник добился определенного эффекта, посмотрите на другие его работы и попробуйте найти какие-нибудь подсказки.

Когда ситуация становится совсем отчаянной, я достаю свой световой короб. Когда я действительно пытаюсь учиться на своих копировальных проектах, я не люблю доставать лайтбокс, потому что это снижает сложность задачи. Есть много пользы от борьбы с художественной проблемой, которая смывается световым коробом, который просто дает вам ответы и не заставляет вас думать о механике.

Но иногда вы действительно застряли и вам просто нужны подсказки. Световой короб может стать отличным инструментом для того, чтобы преодолеть трудности с копированием произведения искусства и перейти к другим аспектам. Я использую световой короб TikTeck и абсолютно его обожаю. Он дешевый, легкий и отлично справляется со своей задачей.

Несмотря на то, что копирование пользуется дурной славой, оно может быть важным способом улучшить свои навыки рисования и поднять свое искусство на новый уровень. Копирование также может быть отличным способом расслабиться и просто получить удовольствие от своего творчества, а это то, к чему мы все стремимся!

Диана занимается искусством уже более 25 лет и имеет подготовку по рисунку, живописи, цифровому рисунку и графическому дизайну. Последнее увлечение Дианы – цифровое рисование в Procreate и создание дизайна футболок в Canva. Диана имеет опыт продажи своих работ на различных платформах и любит помогать другим художникам научиться зарабатывать деньги на своем творчестве.

зонтик карандашный рисунок

могу ли я стать художником, если у меня нет таланта