Історія скрипки

Смичкові інструменти були відомі дуже давно, але все ж вони значно молодше щипкових, знайомих ще шумерам. Ні час, ні місце появи смичка точно не визначені, тут дослідникам залишається тільки робити припущення, засновані на непрямих даних. Можна вважати, що батьківщиною смичкових інструментів була Індія. А час народження — початкові століття нашої ери. У Стародавній Греції смичка ще не знали, адже ця країна мала розвиненої музичної культурою.
З Індії смичкові інструменти потрапили до персам, арабам, народів Північної Африки, а звідти у восьмому столітті прийшли в Європу. Було кілька різновидів смичкових — і примітивних, і більш складних. Поступово, протягом століть, вони відійшли в минуле, але дали життя інструментів абсолютно нової форми — віоли і скрипкам.
Віоли з’явилися раніше скрипок. Будувалися вони різних розмірів, і тримали їх під час гри по-різному — між колін, як сучасну віолончель, або на коліні. Деякі види віол ставилися на лавочку, і грали на них стоячи. Але була віола, яку тримали на плечі, вона-то і стала прообразом скрипки.
З першого погляду віоли дуже схожі на сімейство скрипкових. Але різниця є, і суттєва. В гриф більшості віол вделывались поріжки, а гриф скрипки залишався гладким. Струн у віоли було частіше всього шість, іноді сім чи п’ять. Чотири, як у скрипки, зустрічалися рідко. Форма корпусу віол схожа на скрипкові інструменти тільки в загальних рисах, а в деталях відрізняється від них. Але найголовніше відмінність була в звучанні. Голос у віоли м’який, як би приглушений, і слабкіше, ніж у скрипки. Він був хороший для невеликих приміщень, для вузького кола слухачів. Скрипка співала сильніше і яскравіше, вона не боялася ні площ, ні великих залів. Віоли були інструментами аристократичними, салонними, а скрипка ще довго після свого народження побутувала лише в народі, так і зараз залишається і народної теж, наприклад у молдаван, румун, угорців.
Точна дата народження скрипки невідома, але приблизно все-таки можна судити про час її виникнення — це кінець п’ятнадцятого або початок шістнадцятого століття. Перші скрипки робили ті ж майстри, що виготовляли лютні і віоли, а потім з’явилися і скрипкові майстри. Один з них, Гаспар Бертолотті, оселився в 1562 році в італійському містечку Брешії і працював там до кінця своїх днів. У Бертолотті було багато учнів, серед них — Джованні Паоло Маджини, який потім заснував власну школу майстрів.
Бертолотті, Маджини і їх учні вже прийшли в основному до тій формі скрипки, яку ми знаємо. І звучання інструментів теж оформилося при них — воно стало голосніше і яскравіше, ніж у віол. А інших завдань перші брешианские майстра, мабуть, і не ставили перед собою. Їх справу продовжили знамениті кремонцы.
Втім, «продовжили» — це не зовсім точно. Скрипки в Кремоні стали робити в той же час, що і в Брешії, а засновник кремонской школи Андреа Аматі був навіть старші за віком, ніж Бертолотті і тим більше Маджини. Про продовження справи брешианцев можна говорити лише тому, що кремонцы найбільш повно втілили ідею скрипки: звучання цього інструмента повинне було стати моделлю людського голосу. Значить, тембр повинен був бути глибоким, насиченим, теплим, з безліччю відтінків, а характер звучання — гнучким, здатним як завгодно змінюватися від швидкого грубуватого речитативу до ніжного співу. Скрипка, як і голос, повинна була вміти висловлювати будь-які людські почуття. Тепер ми знаємо, що майстри блискуче здійснили свої задуми. І не даремно скрипка вважається найдосконалішим інструментом.
Крім того, кремонцы уточнили конструкцію скрипки, а форму довели до вражаючої витонченості. Деякі шанувальники прекрасного можуть годинами милуватися старовинною скрипкою, настільки приваблива краса цього інструменту.
Ось у чому основна заслуга таких майстрів, як Аматі, Страдіварі, Гварнері. І якщо в майбутньому звучання інструментів буде перевершено в дійсності, а не в поспішних газетних замітках, все одно людство не забуде справжніх творців скрипки.
Антоніо Страдіварі жив і працював на ціле століття пізніше Андреа Аматі. І цей вік був для скрипки дуже нелегким. Її вважали ярмарковим, трактирным інструментом. Більш звичними були віоли, вони і царювали смычковой музиці. І хто знає, чи довго ще залишалася б скрипка знедоленою, якби не чудові виконавці, оцінили і обрали її.
Тут ви, звичайно, згадали Паганіні. Так, це був блискучий музикант, значно збагатив прийоми гри на скрипці і скрипкову музику взагалі. Але Паганіні творив вже в епоху розквіту скрипки, він не починав на порожньому місці. Задовго до нього були і Арканджело Кореллі, майже ровесник Страдіварі, і Джузеппе Тартіні, і Жан-Марі Леклер. Майстри творили інструменти, а музиканти створювали і виконували музику, притаманну саме цього інструменту, показуючи, на що здатна скрипка в умілих руках. Скрипкова музика була настільки вправна і виразна, що віоли мало-помалу поступилися їй місце і зникли.
Перемога скрипки закономірна, проте шкода, що суперництво інструментів нерідко закінчувалося не примиренням, а повною поразкою однієї зі сторін. Віолу теж намагаються відродити зараз, і за рідкісним її виступів можна судити, що в музиці, написаної спеціально для неї, віола теж була хороша.
Автор Музикант Клубу Музыктов “TREDA”